20 Timeless Political Classic Rock lyrics

X

Privacy &evästeet

Tämä sivusto käyttää evästeitä. Jatkamalla hyväksyt niiden käytön. Lue lisää, mukaan lukien evästeiden hallinta.

Got It!

advertises

Well… 2020 alkaa vähintäänkin hullusti. USA: ta ja Britanniaa johtavat äärioikeistolaiset miehet, jotka eivät välitä köyhistä, rotuvähemmistöistä tai naisista. Australia on tulessa, pääministeri ei välitä ja kiistää ilmastonmuutoksen. Mikä sotku. Elämme niin jakautunutta aikaa, jossa on niin paljon epävarmuutta. Kotimatkalla katsoin Interstellaria ja mietin, voisiko se olla tulevaisuutemme. Joudummeko lähtemään, koska ylin 0,1% sotki planeetan? En usko, että kaikki pystyvät lähtemään, koska meillä kaikilla ei ole siihen varaa.

historiallisesti aikoina, jolloin hallituksia hallitsevat konservatiivit, mielestäni silloin paras musiikki tuli ulos. Silloin oli kaikenlaisia lauluja, koska musiikki, kuten mikä tahansa muukin viihteen tai taiteen muoto, on pakotie elämästä. Se tekee elämästä hauskaa. Kun ajattelen vuosien 1965-1975 musiikkia, ajattelen optimistisia lauluja ihmisten piristämiseksi ja protestilauluja. Protestilaulujen kulta-aikaa oli 60-luku folk-skenen ja myöhemmin psykedeelisen ja hard rockin myötä.

Roger Daltrey sanoi kerran:

”Rock N’ roll näyttää muuttaneen yhteiskuntaa paljon enemmän kuin yksikään poliitikko, mielestäni se on todella muuttanut.”

kuitenkin ajattelen, että emme voi vain olla hippejä ja istua juttelemassa ja toivomassa muutosta tekemättä asialle mitään. Meidänkin on toimittava. Kirjoita kansanedustajille/edustajille, allekirjoita vetoomuksia, mene protesteihin, Rekisteröidy äänestämään, äänestä paikallisvaaleissa ja esivaaleissa, tee tutkimusta ehdokkaista, vapaaehtoistyötä ehdokkaalle tai saada sinut uskomaan, haravoida, puhelinpankki, heck – ajaa virkaan!

tai jos olet musiikillisesti taipuvainen, perusta rockbändi ja puhu ajatuksesi sanoitustesi kautta. Hyvällä musiikilla ei ole vanhenemispäivää ja aina voi tehdä hyvää musiikkia. Vuosi kalenterissa on vain konstruktio joka tapauksessa.

puhutaan ensin vähän protestilaulujen historiasta ja politiikasta musiikissa:

protestilauluja lauletaan joka puolella maailmaa, ne ovat kaikenlaisia genrejä ja käsittelevät monia asioita. Lauluja on kirjoitettu lakkauttamisesta, feminismistä, työläisten oikeuksista, LGBT-oikeuksista, sodanvastaisuudesta, eläinten oikeuksista. Amerikassa on 1800-luvulta lähtien ollut protestilauluperinne, jossa lauletaan sisällissodasta ja mustista hengellisistä lauluista. Britanniassa on ollut pitkä protestilaulujen historia keskiajalta lähtien.

1900-luku oli myrskyisää aikaa suuren laman, työväenliikkeen, ensimmäisen ja toisen maailmansodan, kansalaisoikeusliikkeen, monien salamurhien ja Vietnamin sodan myötä. Protestilaulut olivat valtavia 60-luvulla kansanmusiikin herätyksen myötä ja folk protestilaulut innoittivat muiden rock-alalajien muusikoita kirjoittamaan protestilauluja, joissa oli erilainen soundi. Tässä blogikirjoituksessa tavoitteeni on osoittaa protestilaulujen moninaisuus jakamalla 40 valitsemaani kappaletta. Tämä ei tietenkään ole joka ikinen protestilaulu, mutta se on hyvä näyte siitä, mitä aikakaudella oli tarjottavanaan. Mukana soittolista on minun soittolistan sivulla. Soittolistalla on myös kappaleita, jotka eivät päässeet tälle listalle, sekä muutama ”uudempi” protestikappale 90-ja 2000-luvuilta.

klassisen rockin maailmassa suurin osa protestikappaleista tulee Yhdysvalloista ja Britanniasta ja ne ovat folk -, hard rock-ja punk-genrejä. Monissa kappaleissa puhutaan tuon ajan asioista: rasismista, Vietnamin sodasta, taloudesta ja naisten oikeuksista. Nämä kappaleet ovat pitkälti vasemmistonäkökulmasta, mutta vaikka politiikka on konservatiivista, kannattaa lukea nämä sanat ja ymmärtää, mistä näissä kappaleissa on kyse, jotta et näyttäisi yhtä typerältä kuin David Cameron, kun hän sanoi rakastavansa The Jamin ”The Eton Rifles” – kappaletta. Paul Weller tiuskaisi takaisin ja sanoi kappaleen kertovan David Cameronin kaltaisista ihmisistä.

Rock and roll on kiinnostava tapa tarkastella historiaa. Katsotaan nyt joitakin protestilauluja, joissa on ajattomat sanat.

Sympathy For the Devil – The Rolling Stones (1968)

”Every cop is a criminal”

Mick Jagger kirjoitti kappaleen Paholaisen näkökulmasta, alun perin käyttäen työnimiä kuten ”The Devil Is My Name” ja ”Fallen Angels”, joka kehuu rooliaan hirmuteot kautta historian, mutta sanoo myös, että me kaikki olemme paholainen sisällä ja vastuussa hirvittävistä asioista. Viittauksia tehtiin toiseen maailmansotaan ja Kennedyjen salamurhaan.

60-luvulla rock and rollia pidettiin vielä kiistanalaisena, vaikka nuoriso kuunteli sitä laajalti. The Rolling Stonesin kaltaisia rockyhtyeitä syytettiin Saatanallisiksi seksuaalisen ”Let’ s Spend the Night Together” – kappaleen ja edellisen albuminsa, Satanic Majesties Requestin takia, jossa ei ollut saatanallisia teemoja. Uskonnolliset kiihkoilijat kutsuivat Rolling Stonesin kaltaisia yhtyeitä saatananpalvojiksi ja turmeleviksi vaikuttajiksi.

miksi tällä lyriikalla on merkitystä nykyään: Tämä lyriikka on edelleen merkitystä vuosikymmeniä myöhemmin, koska poliisiväkivalta meneillään, enimmäkseen suunnattu musta ja latinalaisamerikkalainen miehiä, mutta naiset ja ihmiset muista etnisistä taustoista voivat myös olla uhreja poliisiväkivallan liian.

Rotuprofilointi on valtava ongelma. Isäni, joka oli entinen poliisi, sanoi, että sitä tapahtui koko ajan. Poliisit keksivät syitä pysäyttää ihmisiä. On ymmärrettävää, miksi etnisten vähemmistöjen keskuudessa ei luoteta poliisiin ja siksi viharikokset jäävät usein ilmoittamatta.

huumeiden vastainen sota on rasistinen asia, jonka Yhdysvallat pani toimeen ja pakotti muut maat marihuanan, psykedeelien ja muiden huumeiden kieltoon. Kun Richard Nixon tajusi, että ihmisiä ei voi vangita vain ihonvärinsä takia tai siksi, että he ovat edistyksellisiä, hän ajatteli, miksi ei tehdä marihuanasta ja huumeista laittomia ja pidättää ihmisiä sen takia. Mustat ja latinot pidätetään todennäköisemmin marihuanan polttamisesta kuin valkoiset, vaikka käyttöasteet ovat samat kaikissa etnisissä ryhmissä.

on naurettavaa, että tehtaan polttamisesta voi saada vankilatuomion, mutta silti kaikki ne Wall Streetin roistot, jotka sössivät taloutta työväestölle, ovat vapaita.

tässä on esimerkki siitä, miten rikosoikeusjärjestelmän prioriteetit ovat sekaisin: William Leonard Pickard istuu kahta elinkautista LSD: n valmistamisesta, mutta valkokaulusrikolliset Martin Shkreli sai vain 7 vuotta ja Jordan Belfort vain alle 2 vuotta vankeutta. Steve Mnuchin on valtiovarainministeri, eikä Kamala Harris syyttänyt pankkia, – joten hän selvisi aggressiivisesta ulosmittauksesta asunnonomistajille laman aikana. ”Liian iso syyte” oli hallituksen tekosyy, kun he eivät lähteneet Wall Streetin perään.

rikosoikeusjärjestelmämme on sekasotku epäonnistuneesta huumeiden vastaisesta sodasta voittoa tavoitteleviin vankiloihin ja vankilateollisuuskompleksiin. Tarvitsemme muutosta: laillistetaan marihuana, dekriminalisoidaan muut huumeet (vähintäänkin), kohdellaan huumeriippuvaisia potilaina eikä rikollisina, keskitytään enemmän kuntoutukseen ja poistetaan voitontavoittelu vankiloista.

omat kokemukseni poliisista eivät ole olleet kovin hyviä. Ei oikeastaan niinkään etnisyyteeni, vaan enemmänkin Aspergereihin ja masennukseen. En halua mennä siihen, mutta sanon sen: minulla ei ole paljon luottamusta poliisiin ja uskon, että he kaipaisivat paljon uudistus-ja mielenterveyskoulutusta.

poliisit tuntuvat välittävän vain rikkaasta ja yksityisestä omaisuudesta, joten ”jokainen poliisi on rikollinen” on täysin relevantti vielä 50 vuotta myöhemmin.

Trouble Every Day – Frank Zappa & The Mothers of Invention (1966)

”well I’ m about to get sick
from watchin’ my TV
Been checkin ’out the news
Until my eyeballs fail to see
I mean to say that every day
is just another Rotten mess
and When It’ s gonna change, my friend
is anyone ’s guess”

”there ain’ t no Great Society
as it apply to you and me
our country isn ’ t free
and the law refuses to see
if all that you can ever be
on vain surkea talonmies
ellei setäsi omista kauppaa ”

Tämä kappale The Mothers of Inventionin debyyttialbumilta Freak Out!, kertoo vuoden 1965 Wattsin mellakoista. Electric talking blues-kappale sivuaa rasismia, yhteiskunnallista epäoikeudenmukaisuutta, klassismia ja sensaatiohakuista journalismia.

miksi nämä sanoitukset ovat ajankohtaisia tänään: kappaleen sanoitukset voisivat kertoa jopa tästä päivästä, kuten Fergusonin levottomuudet sen jälkeen, kun poliisi ampui Michael Brownin. Ihmiset käyttäytyvät kuin 60-luku olisi rasistisempi kuin tänään, mutta rasismi oli silloin avoimempaa ja nyt se on peitellympää. Sinulla ei ole aavistustakaan, kuka on puolellasi, ja kiihkoilijat aseistavat kohteliaisuutta ja kohteliaisuutta kaasuttaakseen ihmisiä. Toki paperilla sinulla voi olla yhtäläiset oikeudet, mutta onko se todella tasa-arvoista, kun jokin ihmisryhmä on syrjäytetty ja heiltä on riistetty äänioikeus? Köyhyydestä on jopa vaikea päästä, kun esi-isiltä ei ollut vapaita, heiltä evättiin koulutus eikä heillä ollut yhtäläisiä mahdollisuuksia. Tämä grafiikka kiteyttää asian hyvin, mutta voidaan väittää, että rotuerottelu ja orjuus jopa jatkuivat pidempään. Asiat eivät muuttuneet yhdessä yössä.

Slavery-Was-So-Long-Ago-by-Zerflin-2_arc-1024x1024

mennä rapakon taakse, ja 60-luku oli kamalaa aikaa Windrush-sukupolvelle, mustille Karibialaisille siirtolaisille, jotka muuttivat toisen maailmansodan jälkeen Britanniaan jälleenrakentamaan maata. Mustat karibialaiset tulivat hakemaan parempia mahdollisuuksia ja toivoa, mutta he kohtasivat paljon rasismia, eikä se koskaan loppunut. Monia tähän sukupolveen kuuluvia ihmisiä on väärin perustein vangittu, väärin perustein karkotettu ja heiltä on evätty lailliset oikeudet, koska Yhdistyneen kuningaskunnan hallitus on pitänyt huonosti kirjaa. Jos joku olisi brittisiirtokunnasta, joka ei ole vielä itsenäistynyt ja heidän verorahansa menevät Britanniaan, eikö se tarkoita, että heillä pitäisi olla Britannian passi? Jos olet viettänyt suurimman osan elämästäsi maassa, eikö sinun pitäisi saada jäädä? Tuntisit itsesi ulkopuoliseksi maassa, jossa et ole käynyt vuosikymmeniin.

Trumpin ollessa presidenttinä rasistit ovat rohkaistuneet ja viharikollisuus on lisääntynyt. Trump ei aloittanut sitä, eikä rasismi häviä, kun se on ohi, mutta hänen presidenttiytensä ei ainakaan auta asiaa. Ja sitten on Boris Johnson, joka kutsui muslimeja ”kirjelaatikoiksi”, käytti termiä” picaninny ”ja viittasi mustiin, joilla on” vesimelonihymy”, sanoo että brittiläisen imperiumin pitäisi vallata Afrikka uudelleen, ja uskoo, että älykkyysosamäärän ja rodun välillä on yhteys.

jälkimmäisen sitaatin osalta, ja sosiaalinen liikkuvuus on nykyään käytännössä olematonta. Todennäköisyytesi on yhtä hyvä kuin Charlie Bucketin löytää kultainen lippu Wonka-baarista. Hauska fakta: Roald Dahl kirjoitti Charlien alun perin mustaksi hahmoksi, mutta koska kyseessä on 60-luvun Britannia, hänen agenttinsa painosti tekemään hahmosta valkoisen markkinoitavuuden vuoksi.

yliopistojen lukukausimaksut ovat nousseet huimasti jopa inflaation vuoksi. Ikäluokat pystyivät kustantamaan yliopiston tekemällä kesätöitä. Minun sukupolveni? Ei niinkään. Minulla kävi tuuri, mutta monilla on lamauttavaa velkaa, eli he eivät voi ostaa omaa asuntoa tai käyttää rahojaan talouteen. Ei, kaikki se raha menee isoille pankeille ja ylimmälle 1 prosentille. Se on peukaloitu talous.

Amerikka ei todellakaan ole vapaa. Amerikkalainen unelma ei todellakaan voi saavuttaa kaikki. Elämässä eteenpäin pääseminen on paljon kiinni siitä, kenet tuntee ja paljon onnea.

sukupolvenvaihdos: The Boomersin”OK Boomer, tai tässä tapauksessa OK Greatest Generation

”People try to put us D-down (Talkin’ bout my generation)
Just because we get around (Talkin’ bout my generation)”

” why don ’t you all fade away (talkin’ ’bout my generation)
and don’ t try to dig what we all s-s-say (Talkin ” bout my generation)
I ’m not trying to cause a big S-S-Sensation (Talkin’ ’bout my generation)
I’ m just talkin ” bout my G-G-Generation (Talkin ” bout my generation)”

ei varsinaisesti protestilaulu, mutta tämä on nuorten hymni, joka ilmaisee vihaa kaikkea pyörittävää sukupolvea kohtaan. ”Suurin sukupolvi” oli tänä aikana vallassa ja teki kaikki päätökset hallituksessa.

Tämä kappale on tarkoitettu 60-luvun modeille ja heidän teiniangstilleen. Olet vihainen vanhemmillesi, jotka eivät tunnu ymmärtävän, kyseenalaistat auktoriteetit, olet vihainen hallitukselle. Tämä oli punk rockia ennen punkia.

Pete Townshend inspiroitui kappaleesta, kun kuningataräidin väitetään hinauttaneen Packard-ruumisautonsa pois kadulta Belgraviassa, koska hän loukkaantui siitä. Vuonna 1967 Pete Townshend sanoi tämän olevan ainoa onnistunut yhteiskunnallinen kommentti, jonka hän teki.

miksi nämä sanoitukset ovat ajankohtaisia nykyään: ”My Generation” oli The Boomersin ”Ok Boomer”, paitsi heidän tapauksessaan se oli ”Ok, Greatest Generation”. Sukupolvien välinen kuilu on aina ollut olemassa. Vanhemmat ihmiset halveksivat nuorempia epärealistisina pie in the sky-ajattelijoina, laiskoina, kuuntelevat ’poikkeavaa’ musiikkia ja kulkevat väärällä polulla, koska rikkovat perinteitä. Käytämme erilaista slangia, meillä on erilainen käsitys maailmasta, ja teknologia on edistynyt paljon.

Katso, mitä kappaleita pidettiin” kiistanalaisina ”60-luvulla. ne ovat oikeastaan aika kesyjä:” Light My Fire”,” Louie Louie”,” Come Together”,” Jackie”,” White Rabbit”,” Eight Miles High ” ja paljon muuta! Jopa ”minun Sukupolvellani” oli kiistansa, mutta ei siksi, että änkyttävä ” f ”- ääni kuulostaa siltä, että hän sanoisi ”vittu”, vaan siksi, että jotkut ihmiset ajattelivat sen loukkaavan änkytyksestä kärsiviä ihmisiä.

minulle ”Ok Boomer” tarkoittaa sitä, että milleniaalit ottavat valtansa takaisin. Ok boomer puhuu hallituksen korruptoituneille ihmisille ja pahoille yhtiöille. Boomer on enemmänkin ajattelutapa ok Boomerin kontekstissa. Se on vanhaa koulukuntaa, mutta ei hyvällä tavalla, konformistista, ahdasmielistä ja konservatiivista. Monet milleniaalit uskovat progressivismiin, egalitarismiin, oikeudenmukaisuuteen, myötätuntoon ja huomaavaisuuteen. Toki meillä on unelmamme, mutta mielestäni on hyvä, ettei koskaan luovuta ja jatkaa taistelua sen puolesta, mihin uskoo.

the Times They Are a-Changin – Bob Dylan (1964)

”Come senators, congressmen, please heed the call
Don’t stand in the doorway, don’t block up the hall
For he that gets hurt will be he who has stalled
The battle outside ragin’
Will soon shake your windows and helise your walls
for the times they are a-Changin ’

”Come mothers and fathers Through the land
and don’ t critic what you can ’t understand
your sons and your daughters are beyond your command
your old road is rapidly aging
please get out” the new one if you can’t lend your hand
For the times they are a-changin’ ”

Bob Dylan on paitsi laulaja-lauluntekijä, hän kirjoittaa myös lauluja yhteiskunnallisista asioista ja politiikasta. Siksi olen ymmälläni, kun konservatiivi sanoo rakastavansa Bob Dylania. Oletko edes kuunnellut hänen laulujaan ja tunnetko hänen historiansa? Hän esiintyi marssilla myös Washingtonissa. ”The Times They Are a-Changin” ja ”Blowin’ in the Wind ” ovat kaksi protesti/sodanvastaista hymniä, jotka hän kirjoitti 60-luvun alussa ja jotka olivat niin vaikutusvaltaisia ja olivat kansalaisoikeuksien ja sodanvastaisten liikkeiden hymnejä. Kuukausi kappaleen julkaisun jälkeen JFK salamurhattiin ja Bob Dylan päätti avata konsertin seuraavana päivänä kappaleella ”The Times They Are a-Changin”.

ennen hippejä ja miten tuo kaikki kaupallistui 60-luvun lopulla ja 70-luvun alussa, tästähän hippinä olemisessa on kyse.

miksi näillä sanoituksilla on merkitystä nykyään: Vuonna 2016 Bernie Sanders käytti Kampanjalauluna Simon & Garfunkelin ”America” – kappaletta. Siellä oli tosi hyvä mainos, jossa se biisi soi taustalla. Se todella osoittaa, mistä Amerikassa on kyse: monimuotoisuudesta, ystävällisyydestä ja mahdollisuuksista.

muutama päivä sitten mieheni näytti minulle koostevideon Bernie Sandersista, jonka taustalla soi ”the Times They Are a-Changin”. Tämä on ehdottomasti America ad 2.0, mutta vielä enemmän koskettavaa, mutta tämä ei ole virallinen mainos. Se on jälleen osuva kappale Bernie Sandersin kampanjalle. Saa minut ajattelemaan kaikkia kauheita asioita, joita on tapahtunut, koska hallitukset ovat ottaneet lahjuksia yrityksiltä: ilmastonmuutosta, köyhyyttä ja julkisten palvelujen puutetta.

Eve of Destruction-Barry McGuire (1965)

”Don’ t you understand, what I ’ m trying to say?
Can ’t You see the fears that I’ m feel today?
If the nappi is painallettu, there ’s no runing away
there’ ll be no one to save with the world in a grave
Take a look around you, boy, it ’s boy to scare you, boy
And you tell me over and over and yet my friend
ah, you don ’t believe we’ re on the eve of destruction”

”Eve of Destruction” on P. F. Sloan ja täynnä historiaa, tai pikemminkin, kun se kirjoitettiin, ajankohtaisia tapahtumia: JFK: n salamurha, kansalaisoikeusliike, Vietnamin sota, ydinsodan uhka ja avaruuskilpa. Protestilaulua kirjoittaessa odottaa tietysti, että vakiintuneelta medialta tulee vastareaktiota, eikä tämä kappale ollut poikkeus. Sen esittäminen kiellettiin monilla radioasemilla Yhdysvalloissa ja Britanniassa. Konservatiivit loukkaantuivat. se on loukkaavaa. sodassa kuolee ihmisiä ja ihmisoikeuksia rikotaan. Kohun ansiosta kappaleesta tuli suosittu.

miksi näillä sanoituksilla on merkitystä nykyään: Minun sukupolveni ihmiset näkevät usein 60-luvun onnellisena, optimistisena aikana, jossa on paljon teknologisia edistysaskeleita, siistejä vaatteita ja hienoa musiikkia, mutta todellisuudessa ajat, joissa elämme juuri nyt, eivät juuri eroa 60-luvusta. näen usein aktivistien sanovan, että jos haluat elää 60-luvulla ja tehdä eron sitten, koska aikamatkailu ei ole mahdollista, mene ulos ja tee ero nyt!

sotaa ei pidä päättää kevyin perustein, ja jos Trump päättää julistaa sodan, ei hän voi palata kontrolloimaan-z: tä ja teeskennellä, ettei niin tapahtunut. Sota vaatii vain elämää ja kun henki on poissa, sitä ei voi pelastaa.

nyt ilmastonmuutos uhkaa ihmisiä globaalissa etelässä (Latinalaisen Amerikan, Afrikan, Aasian ja Tyynenmeren kehitysmaissa). Köyhät kärsivät eniten, ja merenpinnan noustessa se tarkoittaa monia ilmastopakolaisia. Ajattele eläimiä. ne ovat äänettömiä. monet lajit kuolevat sukupuuttoon ilmastonmuutoksen ja elinympäristöjen tuhoutumisen takia.

me todella Olemme tuhon kynnyksellä ja surullista on, että ikäluokat elivät sen läpi 60-luvulla ja asiat ovat vielä pahemmin nyt, kun ilmastonmuutos on sodan ja hallituksen korruption päällä. Toisaalta en usko, että vallassa olevat buumit olivat silloin itsekään ihan hippejä.

something in the Air – Thunderclap Newman (1969)

”Call out the intigators
Because there’ s something in the air
we ’ve got to get together earler or later
Because The revolution ’s here”

Pete Townshendin entinen kämppis ja kuljettaja Speedy keen kirjoitti tämän kappaleen lyhytaikaiseen projektiin nimeltä Thunderclap Newman. Hän oli aiemmin sanoittanut The Wholle kappaleen ”Armenia City in the Sky” ja Pete Townshend ja Kit Lambert muodostivat Speedylle yhtyeen, joka esitti nämä hänen kirjoittamansa kappaleet. Kaksi muuta jäsentä olivat Jimmy McCulloch (joka myöhemmin liittyi Wingsiin) ja Andy ”Thunderclap” Newman.

he eivät odottaneet saavansa kuuluisuutta, mutta ”Something in the Air” oli listamenestys ja he päätyivät kiertämään Britanniaa, Deep Purplen lämppärinä.

Tämä kappale kertoo vallankumouksesta ja muutoksesta ja sopii 60-luvun loppupuolelle, jolloin tapahtui paljon.

miksi nämä sanoitukset ovat ajankohtaisia nykyään: Katsokaapa vain, millaisessa ajassa elämme. Vaikka valtamedia ei halua käsitellä vallankumouksellisia poliittisia liikkeitä, niitä tapahtuu juuri nyt. Ihmiset järjestäytyvät. Meidän on tavattava ennen pitkää tehdäksemme muutoksia. Tarvitaan systeemistä muutosta.

A Change Is Gonna Come – Sam Cooke (1964)

”It’ s been a long, a long time coming
But I know a change gon’come, oh yes, it will

It’ s been too hard living, but I ’m afraid to die
’ Cause I don ’t know what’ s up there beyond the sky”

Sam Cooke kirjoitti kappaleen sen jälkeen, kun häneltä oli evätty hotellihuone Louisianan Shreveportissa. Sam Cooke ja hänen veljensä olivat oikeutetusti järkyttynyt, kun johto kertoi heille heillä ei ollut avoimia paikkoja (mikä ei ollut totta). Tähän aikaan hän oli kuuluisa, ja kun hänen vaimonsa kertoi hänelle, että he tappavat hänet, koska puolustavat itseään, hän sanoi ”he eivät tapa minua, koska olen Sam Cooke.”Hän poistui, tööttäsi autonsa torvea ja huusi hotellin johdolle ja meni toiseen hotelliin, ja hänet pidätettiin rauhan häiritsemisestä tuon hotellissa sattuneen välikohtauksen vuoksi. Vuonna 2019 Shreveportin pormestari pyysi Sam Cooken perheeltä anteeksi ja myönsi hänelle postuumisti kaupungin avaimen.

Sam Cooken inspiraationa kappaleen takana oli Bob Dylanin ”Blowin’ in the Wind”. Hän liikuttui nähdessään, että valkoisen miehen kirjoittama protestilaulu rasismista oli niin juhlittu ja hän tiesi, että tuollainen laulu on pakko tehdä. Hänellä oli kuitenkin huolia siitä, että koska hän olisi Musta, jos hän kirjoittaisi sellaisen kappaleen, hän voisi vieraannuttaa valkoisia yleisöjä.

miksi nämä sanoitukset ovat yhä ajankohtaisia tänä päivänä: vaikka ihmisillä on paperilla yhtäläiset oikeudet, se ei estä ihmisiä olemasta ennakkoluuloisia. Kiihkoilua ei voi poistaa lainsäädännöllä.

War – Edwin Starr (1970)

”(War), It ain ’ t nothing but a heartbreaker
(War), Friend only to the undertaker, awwww
War is the enemy of all mankind
the thought of war blows my mind
War has caused levotonta, Wor the younger generation
Induction then destruction. Kuka haluaa kuolla?”

tämä kuuluisan Motownin lauluryhmän, Whitfield-Strongin kirjoittama kappale oli alun perin The Temptationsin esittämä, mutta levy-yhtiö teki päätöksen, että Edwin Starr levyttäisi oman versionsa ja julkaisisi sen ennen the Temptationsia, koska heille hyvin poliittisen kappaleen julkaiseminen oli riskialtis siirto. Vaarana on vieraannuttaa konservatiivisemmat fanit.

tämä kävi melko hyvin Edwin Starrille, joka sai #1: n vuonna 1970 kappaleella ”War”, tehden hänestä Starrin. Tämä on hänen tunnetuin kappaleensa ja yksi tunnetuimmista protestilauluista, jossa on niin monta muusikkoa coveroimassa sitä.. Rehellisesti, koko laulu on loistavasti kirjoitettu ja todella osuu. Se on sodan todellisuus.

miksi nämä sanoitukset ovat ajankohtaisia nykyään: It ’ s all true. Useimmiten sodasta ei ole mitään hyötyä, koska viattomien siviilien elämät varastetaan, kun armeija etsii ”vihollisia” ja ”isoja tyyppejä”. Useimmiten kuolevat ihmiset ovat tavallisia tavallisia ihmisiä, eivät terroristeja. Todellisuus, kun maa lähettää köyhiä nuoria miehiä taistelemaan, on se, että monet tulevat takaisin arkuissa lippu verhottuna perheiden itkiessä. Se on vain kuolemaa ja tuhoa, voittajia ei ole. Jos olet onnekas palatessasi hengissä sodasta, olet lykännyt unelmiasi, viettänyt vuosia nuoruudestasi taistellen jonkun rikkaan miehen sotaa vastaan, ja päädyt traumaperäiseen stressihäiriöön ja vihaan. Hallitus hyve signaali siitä, kuinka paljon me ”välitä” noin ja ”tukea” joukot, mutta monet veteraanit ovat kodittomia, köyhiä, yrittää selvittää, mitä tehdä seuraavaksi elämässä, sopeutuminen siviilikulttuuriin, ja tunne eristyksissä vietettyään niin paljon aikaa pois perheen ja ystävien.

Fortunate Son – CCR (1969)

”Some folks are born made to wave the flag
ooh they’ re red, white and blue
And when the band plays Hail to the Chief
Ooh, they point the cannon at you, Lord

It ain ’t me, it ain’ t me
I ain ’t no senator’ s son, son
It ain ’t me, it ain’ t me
I ain ’t no fortunate one, no”

John Fogerty kirjoitti tämän Vietnamin sodan vastaisen laulun klassismista ja Vietnamin sodasta. Hallituksen rikkaiden lapset eivät lähde Vietnamiin taistelemaan, vaan köyhien ja työväenluokan. Jos rikkaat lähtisivät sotaan, sotaa ei ehkä tulekaan. Ajan mittaan kuitenkin yhä useammat amerikkalaiset katuivat aiempaa tukeaan sodalle ja halusivat Amerikan lähtevän Vietnamista.

tätä kappaletta pidetään yhtenä 60-luvun suurimmista, ja no doubt-kappaleeseen tullaan viittaamaan monilla tulevilla historiantunneilla. Saatat ajatella, että tämä on hauska yee-haw isänmaallinen rock laulu nyrkki pumppu ja bang pääsi, mutta kuuntele koskettavat sanat.

miksi nämä sanoitukset ovat yhä ajankohtaisia tänä päivänä: vaikka voi olla 50 vuotta myöhemmin, sota toimii yhä samalla tavalla. Ihmiset ovat yhä huolissaan sodasta Iranin kanssa. Etuoikeutetut voivat välttää kutsunnat, kun taas köyhät tulevat olemaan niitä, jotka kutsutaan, ja kun keskiluokka kutistuu, on suuri mahdollisuus, että sinut värvätään. Kuten aina, rikkaat välittävät vain itsestään … syökööt kakkua!

sinulla voi olla Amerikassa syntymisen ”onni”, mutta jos olet syntynyt vähävaraiseen perheeseen, sinulla ei ole taloudellista etuoikeutta välttää sotaa, jota et halua käydä. Ainakin silloin karkaaminen Kanadaan oli paljon helpompaa kuin nyt.

hämmennyksen pallo – kiusaukset (1970)

”no, ainoa ihminen, joka puhuu rakkaudesta veljesi on (saarnaaja)
ja näyttää siltä, ettei kukaan ole kiinnostunut oppimisesta kuin (opettaja)”

”…pillereiden myynti on kaikkien aikojen huipussaan
nuoret kävelevät Pää taivaalla
kaupungit liekeissä kesäisin
ja Oh, The Beat Goes On”

tämä poliittinen laulu edeltää ”we didn’ t start the Firea” lähes 20 vuotta. Toinen suuri Whitfield-vahva sävellys, se kertoo maailman tapahtumista 60-luvulla jonkin verran popkulttuuria heitettynä. Se, mistä pidän tämän kappaleen lähestymistavassa, on nopea tulen nimi tippuu ja sanaleikki runollisella tavalla. Sen on täytynyt inspiroida ”we Didn’ t Start the Firea”. Popkulttuurissa viitataan muun muassa The Beatlesiin, ”The Beat Goes Oniin”, Mod-alakulttuuriin ja Eve of Destructioniin.

miksi nämä sanoitukset ovat yhä ajankohtaisia nykypäivänä: historia toistaa itseään. Nykypäivän remake, voit puhua LGBT oikeudet, Black Lives Matter, poliisiväkivalta, maahanmuutto, aseiden valvonta, ilmastonmuutos, sota, laillistaminen marihuanan, opioidiepidemia, SpaceX, lama, 9/11, emos, gootit, kohtaus lapset, vsco tytöt, ja e-pojat. Elämme todellakin hämmennyksen pallolla.

For What It ’ s Worth – Buffalo Springfield (1966)

”There’ s battle lines being drawed
Nobody ’s right if everybody’ s wrong
young people speaking their minds
Are getting so much resistance from behind”

no, it ’ s not ”Stop, Hey mikä tuo ääni on?”Aivan kuten” Baba O ’Riley”, ei ”Teenage Wasteland”. Toinen tunnettu protestilaulu 60-luvulta, osa protestilaulujen kulta-aikaa. Tämä ei kuitenkaan saanut innoitusta Vietnamin sodan protesteista. Stephen Stillsin inspiraatio sanoitukseen tuli Sunset Stripin ulkonaliikkumiskieltomellakoista marraskuussa 1966. Tuolloin Buffalo Springfield oli The Whisky A Go Go: n housebändi ja sen ulkopuolella nuoret ottivat yhteen poliisin kanssa. Yökerhoissa käyvien valtavien väkijoukkojen vuoksi alueella oli paljon ruuhkia, joten naapuruston asukkaat ja yritykset painostivat paikallishallintoa valvomaan ulkonaliikkumiskieltoja ja lopettamaan lorvimisen. Nuoret eivät pitäneet näistä laeista, koska he kokivat niiden loukkaavan kansalaisoikeuksiaan, joten he protestoivat. Muun muassa Jack Nicholson ja Peter Fonda olivat mielenosoituksessa.

kappaleen nimeä ei löydy sanoituksista. Itse asiassa se on peräisin siitä, kun Stephen Stills esitteli sen Atlantic / ATCO-levy-yhtiön johtajalle Ahmet Ertegunille ja kertoi hänelle ” minulla on tämä laulu täällä, mitä se kannattaa, jos haluat sen.”

miksi nämä sanoitukset ovat yhä ajankohtaisia nykypäivänä: myös nuoret aikuiset kokevat ikäistymistä. Puhumme usein ikäihmisistä vanhuksia kohtaan, mutta nuoriin aikuisiin kohdistuva ikäihminen usein sivuutetaan ja sivuutetaan. Nuoret eivät ole vallassa ja heillä on yleensä keskimäärin vähemmän rahaa.

jokainen sukupolvi nuoruudessaan on joutunut vanhempien sukupolvien halveksimaksi. Me puhumme mielemme, mutta vanhemmat ihmiset, jotka ovat vallassa, halveksivat meitä alentuvasti ja käyttäytyvät kuin emme tietäisi mistä puhumme, eikä meitä oteta vakavasti.

nuorille on tärkeää äänestää. Milleniaaleja on nyt enemmän kuin ikäluokkia. Voimme vaikuttaa vaaleihin. Jos kaikki ihmiset, jotka oksensivat kätensä sanoen: ’Olen vain yksi ihminen. En voi muuttaa mitään.menin tekemään asialle jotain. maailma olisi hyvin erilainen. Kun äänestysaktiivisuus on korkea, edistykselliset ehdokkaat voittavat todennäköisemmin, ja se on hyvä uutinen nuorille ja syrjäytyneille.

Enter the Young – The Association (1966)

”Enter the young, yeah
Yeah, they’ ve learned how to think
Enter the young, yeah
yeah, they ’ve learned how to think
Enter the young, yeah
More than you think they think
Not only learned to think, but to care
Not only learned to think, but to dare
Enter the young”

just a song about being a young person who wants to make a difference in this world. Tässä biisissä on optimistinen 60-luvun soundi.

miksi nämä sanoitukset ovat yhä ajankohtaisia tänä päivänä: ensimmäiset ihmiset, joita ajattelin näitä sanoituksia tehdessäni, ovat aktivistit kuten Greta Thunberg, Malala Yousafzai, Isra Hirsi, Xiuhtezcatl Roske-Martinez ja Jazz Jennings. Nuoret välittävät planeetastamme, koska me joudumme elämään seurausten kanssa pisimpään. Se on tulevaisuutemme. Emme vain ajattele, vaan myös välitämme ja meillä on rohkeita ideoita.

Imagine – John Lennon (1971)

”Imagine there’ s no countries
It isn ’ t hard to do
Nothing to kill or die for
And no religion, too
Imagine all the people
Living life in peace…”

Can ei ole listaa poliittisista lauluista ilman humanistista ”imagine” – kappaletta. Kutsu sitä ylipelatuksi, mutta se on klassikko ja viesti pätee vielä tänäänkin. Laulu rauhasta ja ihmisten jakautumisesta muodostamiemme identiteettien, kuten uskonnon tai kansallisuuden, takia. Laulu, joka huutaa materialismia ja ahneutta ihmisissä.

inspiraatio kappaleeseen tuli Yoko Onon kirjasta greippi, erityisesti kirjan osasta nimeltä ”Cloud Piece”.

miksi nämä sanoitukset ovat yhä ajankohtaisia tänä päivänä: loppujen lopuksi olemme kaikki ihmisiä, kaikki yhtä, emmekä loppujen lopuksi ole kovin erilaisia. Meillä kaikilla on haluja, unelmia, tunteita, ajatuksia ja tunteita. Tämä voi olla kiistanalaista, mutta uskon, että uskonnosta on ollut yhteiskunnalle enemmän haittaa kuin hyötyä. Kuinka monta sotaa käytiin uskonnollisten erimielisyyksien vuoksi? Katsokaa, miten uskonto sortaa homo-ja biseksuaaleja, transihmisiä ja naisia. Meitä pidetään kakkosluokkalaisina. Loppujen lopuksi ihmiset loivat nämä rajat maiden välille ja loivat koko” Me ja he ” – mentaliteetin.

Tämä kappale saa minut ajattelemaan Trumpin maahanmuuttovankiloita ja rasistista maahanmuuttopolitiikkaa. Ajattelen koko ”Occupy Wall Street” – liikettä. Ajattelen feministejä Lähi-idässä, Saharan eteläpuolisessa Afrikassa ja Itä-Aasiassa. Ajattelen ihmisiä, jotka taistelevat uskonnosta, kun heidän uskomuksissaan ei ole paljon eroa.

tämä laulu on idealistinen, mutta emmekö me kaikki voi unelmoida tästä todella tasa-arvoisesta maailmasta?

Revolution – The Beatles (1968)

”But when you talk about destruction
Don ’t you know that you can count me out”

”Revolution” ilmestyi historiallisena, traagisena vuonna 1968. Pohjois-Vietnam aloitti Tet-hyökkäyksen Yhdysvaltoja ja Etelä-Vietnamia vastaan Martin Luther Kingin ja Robert F. Kennedy salamurhattiin, Nixon valittiin presidentiksi, Tommie Smith ja John Carlos osoittivat rauhanomaisesti rotusyrjintää vastaan nostamalla nyrkkinsä olympialaisissa, Amerikan ensimmäinen televisioitu Rotujenvälinen suudelma esitettiin-Star Trek episodi, ”Plato’ s Stepchildren”, hiukset debytoi Broadwaylla, ja Apollo 8 oli ensimmäinen miehitetty avaruusalus kiertää Kuu. Se vuosi muutti kaiken.

John Lennon innostui Vietnamin sodan vastaisista protesteista kirjoittamaan kappaleen, mutta hänen mielipiteensä siitä, mitä menetelmiä tulisi käyttää, poikkesivat Uusvasemmiston näkemyksistä. Hän ei pitänyt ajatuksesta väkivaltaisesta taktiikasta. Muu yhtye suhtautui kappaleeseen varauksellisesti, mutta John Lennon oli sinnikäs ja vaati, että se julkaistaisiin singlenä. Se on yksi yhtyeen tunnetuimmista kappaleista.

The Beatles ei ollut tunnettu poliittisena yhtyeenä. Suurin osa heidän kappaleistaan käsitteli rakkautta, ja ainoa heidän tätä ennen julkaisemansa poliittinen kappale oli George Harrisonin ”Taxman”. Jos käyttäisimme poliittista kompassimeemiä, nämä kaksi kappaletta mahtuvat kaavion libertaariselle puolelle, jossa on ”Revolution” vasemmalla libertarianilla ja” Taxman ” oikealla libertarianilla. Ehkä ”takaisin Neuvostoliitossa” voi olla vasemmiston autoritaarisessa kvadrantissa. Etkö ole varma, mitä olisi oikeassa autoritaarisessa kvadrantissa, ”onni on lämmin ase” ehkä?

Beatles poliittinen Kompassi klassisen rockin monimuotoisuus

miksi nämä sanoitukset ovat ajankohtaisia tänään: kuten 1968 oli vuosi, joka muutti Amerikan ja maailman historiaa, väittäisin, että 2016 oli se vuosi Brexitin ja Trumpin kanssa. Vuoden 2016 jälkeen olen nähnyt niin monien ihmisten muuttuvan radikaalimmiksi, puhuen vallankumouksesta, enkä rehellisesti sanottuna syytä heitä, mutta loppujen lopuksi se ei ole käytännöllistä. Haluan muutosta, mutta olen aina rauhallinen.

The Fish Cheer – Country Joe & The Fish (1967)

”And it’ s one, two, three, what are we fighting for?
Don ’t ask me, I don’ t give a damn, next stop is Vietnam
And it ’s five, six, seven, open up the pearly gates
Well there ain’ t no time to wonder why
Whoopee! me kaikki kuolemme!”

”no, come on Wall Street, don’ t move slow, why man, this is war a-go-go
there ’s plenty good money to be make by supplying the Army with the tools of the trade
Just hope and pray that if they drop the bomb, they drop it on the Vietkong”

satiirinen, synkän huumorin sävyttämä kappale, jonka teki tunnetuksi esiintymisellään Woodstockissa. Vaikeista ajoista selviämiseen ja jaksamiseen tarvitaan joskus hieman synkkää huumoria. Alkuperäisessä versiossa Country Joe pyytää yleisöä tavaamaan ja huutamaan kalaa,mutta Woodstockissa hän tunnetusti sai heidät tavaamaan ja huutamaan vittu. Tämä oli radikaali ja järkyttävä alku 60-luvun loppupuolelle, koska jos tuntee amerikkalaisen kulttuurin ja mitä FCC ajattelee kiroilusta, he eivät vieläkään pidä siitä ja jos tuulettaa kirosanaa, voi saada sakot. F-U-C-K-kannustuksen takia Country Joe & kalat saivat porttikiellon Ed Sullivan Show ’ hun.

tämä laulu on yksi iso hyvin kirjoitettu F-you hallitukselle, armeijan, Wall Streetin ja sotateollisuuden korkeille ihmisille.

Country Joe McDonald kirjoitti tämän laulun vuonna 1965 juuri kun Yhdysvallat oli lisäämässä osallistumistaan Vietnamiin ja nuoret olivat yhä vihaisempia hallitukselle tämän vuoksi. Kappale oli suosittu soitettava livenä.

miksi nämä sanoitukset ovat yhä ajankohtaisia tänä päivänä: lähdemmekö sotaan Iranin kanssa? En ole varma, tapahtuuko niin, mutta sota on sotaa ja ainoat ihmiset, jotka hyötyvät, ovat rikkaat ihmiset, jotka tekevät rahaa aseilla ja öljyllä. Kukaan ei voita sodassa. ”Whoopee we’ re all gonna die ” on oikein.

Everyday People – Sly & The Family Stone (1968)

”I am no better and nother are you
we are the same whatever we do
you love me you hate me you know me and then
you can’ t figure out the bag I ’m in”

Sly & sukukivi oli monirotuinen ryhmä, jossa oli sekä miehiä että naisia. 60-luvulla ei ollut helppoa olla yhtenäinen bändi. On vain järkevää, että heillä olisi laulu rauhasta ja tasa-arvosta. ”Everyday People” on todella yksinkertainen, ihmiset vihaavat toisiaan tällaisten pienten erojen vuoksi: ihonväri, pituus, hiusten pituus, paino tai se, kuinka paljon rahaa sinulla on ja se on naurettavaa.

miksi nämä sanoitukset ovat yhä ajankohtaisia tänä päivänä: kukaan ei ole parempi kuin kukaan muu ja me olemme enemmän samanlaisia kuin luulemme. Surumielisesti we still aren’t equal

Born in the USA – Bruce Springsteen (1984)

”Born down in a dead man’ s town
the first kick I taken was when I hit the ground
End up like a dog that ’s been beat too much
’ Til you spend half your life just covering up

Born in the USA
I was born in USA”

tämä kappale, kuten ”American woman”, tulkitaan väärin isänmaalliseksi ylpeydeksi olla amerikkalainen laulu. Älä pidä David Cameron-hetkeä itsenäisyyspäivänä, Koska kuulit vain” synnyin USA: ssa ” – osan. Jos kuuntelet sanoituksia, kuulet Vietnam-veteraanin tarinan, joka resonoi kenen tahansa veteraanin kanssa. Ainoa ero on maa, jota vastaan Amerikka taistelee.

tarina kerrotaan työläismiehen näkökulmasta, joka joutuu sotimaan Vietnamissa, mutta joutuu kohtaamaan vaikeuksia saada työtä ja menettää veljensä, joka myös taisteli sodassa. Onko sota sen arvoista? Ei.

miksi nämä sanoitukset ovat yhä ajankohtaisia: Vietnamin veteraanit palasivat vammaisina ja traumatisoituneina. Amerikan hyve viestii siitä, kuinka paljon se välittää joukoista, mutta monet veteraanit kohtaavat työttömyyttä, yksinäisyyttä, riittämätöntä terveydenhuoltoa ja jopa kodittomuutta. He ovat eksyksissä maassa, joka teeskentelee välittävänsä heistä. Mutta tämä ei ole vain Vietnamin veteraaneja, vaan veteraaneja yleensä

Jos olet köyhä ja ainoa mahdollisuutesi päästä eteenpäin on liittyä armeijaan, ensimmäinen sanoitus resonoi. Sinua on potkittu maahan alusta alkaen vain traumatisoidaksesi vielä enemmän sodassa taistellessasi ja vieraantuaksesi palattuasi Amerikkaan.

Big Yellow Taxi – Joni Mitchell (1970)

”They kivetty paradise
And put up a parking lot
With a pink hotel *, a boutique
and a swinging hot spot

Don ’t it always seem to go
That you don ’t know what you’ ve gone
They kivetty paradise
And put ylös parkkipaikalle

he ottivat kaikki puut
put ’em in a tree Museum *
ja he veloittivat ihmisiltä
puolitoista dollaria vain nähdäkseen ’em”

Joni Mitchell kirjoitti tämän kappaleen ollessaan lomalla Havaijilla. Se oli hänen ensimmäinen matkansa sinne. Kappaleen nimi tuli hänen hotellille ottamastaan taksista. Havaijilla on kauniita maisemia, mutta koska matkailu kasvaa ja rikkaat ihmiset kehittävät sitä rakentamalla heille hotelleja ja parkkipaikkoja, se vie huomion pois Havaijin luonnonkauneudesta. Hän kutsui kivettyä parkkipaikkaa kaikkien näiden vuorten ja vehreän vehreyden edessä ”paratiisiksi”.

sanoituksissa mainitaan myös torjunta-aine DDT, joka vahingoitti lintuja. On viittauksia todellisiin paikkoihin Havaijilla, kuten Royal Hawaiian Honolulussa ja Foster Botanical Garden (joka veloittaa sinua katsomaan puita, jotka voit nähdä luonnollisesti ilmaiseksi muualla saarella).

miksi nämä sanoitukset ovat yhä ajankohtaisia tänä päivänä: Richard Nixon oli ympäristöllisesti parempi kuin nykyinen presidentti Donald Trump. Hän allekirjoitti määräyksen ympäristönsuojeluviraston perustamisesta. Se oli suurin piirtein ainoa hyvä asia, jonka hän teki. Muuten hän oli kauhea: korruptoitunut ja ajoi koko huumesodan vähemmistöjen ja hipien vangitsemiseksi.

Donald Trumpin ympäristöpolitiikka on painajaismaista. Hän haluaa pyörittää kansallispuistoja kuin bisnestä ja avata ne poraukselle ja kaivostoiminnalle. Hän sanoi haluavansa ”modernisoida” kansallispuistoja Wifi-ja Amazon-toimituksilla, nostaa sisäänpääsymaksuja, purkaa kansallispuistojen ilmastopolitiikkaa ja yksityistää leirintäalueita. Kansallispuistojen lisäksi hän on hyväksynyt kiistellyt öljyputket, lisännyt öljynporausta ja vetänyt Yhdysvallat ulos Pariisin ilmastosopimuksesta.

War Pigs – Black Sabbath (1970)

”poliitikot piiloutuvat
he vain aloittivat sodan
miksi heidän pitäisi lähteä taistelemaan?
he jättävät tuon roolin köyhille, joo ”

alun perin nimellä ”Walpurgis” noitien sapattia varten, tämän laulun on tulkittu kertovan Vietnamin sodasta brittiläisestä näkökulmasta. Vaikka pakollinen asepalvelus päättyi, nuoret Aikuiset Britanniassa pelkäsivät, että maa liittyisi Yhdysvaltoihin ja Australiaan ja lähettäisi joukkoja Vietnamiin. Black Sabbathin mukaan kappale kertoo pahuudesta ja ihmisen halusta tappaa ja tuhota. Se muutettiin ”War Pigsiksi”, koska” Walpurgis ” kuulosti liian saatanalliselta ollakseen markkinoitavissa.

miksi nämä sanoitukset ovat yhä ajankohtaisia tänä päivänä: se on yleinen teema, köyhät käyvät rikkaiden sotia. Rikkaat poliitikot ovat pelkureita. Vuosi voi olla erilainen, mutta ihmisluonto on silti sama.

American Woman – The Guess Who (1970)

”i don’ t need your war machines
I don ’t need your ghetto scenes
Coloured lights can hypnotize
Sparkle someone other ’s eyes”

the Guess Who were from Canada, a country that didn ’ t taistelu Vietnamissa. Siksi se oli draft Dodgersin suosituin paikka. Se on lähellä, ei liian erilainen kuin Yhdysvalloissa, ja sinun ei tarvitse oppia uutta kieltä (ellet aiot Quebec). Kappaleella oli useita merkityksiä, eri bändin jäsenten mukaan, osa siitä ilmaistakseen kuinka he ovat ylpeitä Kanadalaisuudestaan ja että he suosivat kanadalaisia naisia amerikkalaisiin nähden, ja toinen osa, Vietnamin sotaa vastaan, ja sen huomaa sanoituksista. Tulkitsen ”amerikkalaisen naisen” metaforaksi Yhdysvaltain hallitukselle.

yhtye kiersi Kanadassa ja Yhdysvalloissa ja he näkivät, että yleisö oli täynnä Vietnamin sotaa vastustavia ihmisiä ja Kanadassa oli paljon kutsuntaväkeä.

hauskinta yhtyeen tarinassa on se, että huolimatta kappaleen kriittisistä sanoituksista Yhdysvaltain hallitusta kohtaan, heidät kutsuttiin edelleen Valkoiseen taloon esiintymään, mutta First Lady kertoi heille, etteivät he voi soittaa ”American Woman” – kappaletta. Onneksi heillä on paljon muita hyviä kappaleita, kuten ”No Time”, ”These Eyes”ja” No Sugar Tonight”.

miksi nämä sanoitukset ovat yhä ajankohtaisia tänä päivänä: pystyn samaistumaan run away to Canada-bittiin. Asuin Kanadassa 17-18-vuotiaana ja halusin muuttaa sinne, koska se ei ollut Amerikka, mutta se oli silti tarpeeksi lähellä perhettäni, jotta he voisivat vierailla halutessaan. Kulttuurishokki ei ollut suuri, mutta kanadalaiset tekevät selväksi, etteivät he ole amerikkalaisia. Olin surullinen, kun minun piti lähteä Kanadasta. Ajattelen edelleen, että Toronto on lempipaikkani, jossa olen asunut ja kaipaan sitä niin paljon.

Trumpin valinnan jälkeen Kanadalainen maahanmuuttosivusto kaatui, koska amerikkalaiset ihmettelivät, miten he voisivat päästä pois Amerikasta. Edistyksellisillä amerikkalaisilla on ajatus siitä, että Kanada on parempi Amerikka, ja ymmärrän mitä he tarkoittavat. Ruoho on laillista, naisilla on oikeus olla yläosattomissa, LGBT-tasa-arvo ja yleinen terveydenhuolto. Asun Britannian vastine Kanada (Irlanti) ja ymmärrän sen. Se on vihreämpää, ystävällisempää ja vähemmän noloa. Kanadalla on hyvä maine kaikkialla maailmassa. Muutama serkkuni muutti sinne Venezuelasta ja he rakastavat sitä. He tuntevat kiitollisuutta joka päivä.

en ihmettelisi, jos siellä on amerikkalaisia, jotka karkaavat Kanadaan tai Eurooppaan, jos tulee uusi draft.

Honourable Mention: you Get What you Give – New Radicals (1998)

”Health insurance rip off lying FDA big Bankers buying
Fake computer crashes dining
Cloning while they’ re multiplying
Fashion shoots with Beck and Hanson
Courtney Love, and Marilyn Manson
you ’re all faces
Run to your mansions
Come Around
We ’ll kick your ass in”

sain tietää tästä kappaleesta Todd in the Shadowsin yhden hitin Wonderlandin ansiosta. En ole kaikkein innostunut 90-luvun musiikista, mutta tämä biisi todella erottuu minusta. New Radicals julkaisi vuonna 1998 albumin Maybe You ’ ve Been Brainwashed Too. Hyvin poliittinen otsikko ja kuuntelemalla musiikkia voit kuulla 70-luvun vaikutus. Kuten nimestä voi päätellä, he ovat kriittisiä yritys-Amerikkaa kohtaan.

”You Get What You Give” on yhtyeen suurin hitti ja se on sellainen, jota voin soittaa Loopilla yhä uudelleen. Se on tarttuva, piristävä, piristää ja motivoi. Lopun sanoitukset ovat kiistanalaisia ja kertovat sen niin kuin se on. Jopa 20 + vuotta myöhemmin ne resonoivat. Terveysvakuutukset ovat vielä enemmän huijausta nyt, FDA on vitsi, suuret pankkiirit ovat varkaita, ja rikkaat ovat väärennöksiä. ”Come around we’ ll kick your ass in ” on vain niin kova tapa päättää

lauluntekijä Gregg Alexander kirjoitti nämä sanat kokeeksi siitä, mihin media kiinnittää huomiota: syvään poliittiseen viestiin vai pinnallisiin sanoituksiin julkkiksista.

It ’ s even classic rocker approved with the Edge calling it a song he wish he wrawn and Joni Mitchell saying it rise from the ”swamp of McMusic like a flower of hope”.

Osa 2 löytyy täältä ja osa 3 täältä.

Shoutout to my friends Patrick and Matt for supporting the blog.

rakasti tätä postausta ja haluaa nähdä lisää tällaisia upeita postauksia ja osoittaa arvostavansa klassisen rockin moninaisuutta? Siru rahaa Patreon (kuukausittain lahjoitus) tai PayPal (kertaluonteinen lahjoitus). Tai ostaa tavarani tai valokuvajäljennökseni Redbubblesta.

tai lahjoita kirjoitus-tai taidetaitosi blogiini, ota yhteyttä täällä, jos yhteistyö kiinnostaa. Kaikki tämä on täysin vapaaehtoista, mutta erittäin hyödyllistä.

kaikki klassisen Rock-sisällön monimuotoisuus säilyy ilmaisena, mutta asiakkaat saavat mukavia etuja, kuten varhaisen pääsyn blogikirjoituksiin, syntymäpäiväkortit ja Skype-puhelut kanssani. Jokainen dollari auttaa.

Jos sinulla ei ole varaa lahjoittaa klassisen rockin monimuotoisuudelle, on monia ilmaisia tapoja tukea blogia: klikkaamalla tätä Seuraa-painiketta verkkosivuillani, sammuttamalla Adblockisi; seuraamalla minua Facebookissa, Twitterissä tai Instagram; tykkäämällä viesteistä, jakamalla viestejä; jättämällä mukavia kommentteja; tai lähettämällä musiikkia arvosteltavaksi. Voit myös ladata Brave-selaimen käyttämällä viittauslinkkiäni (saan pienen provision) ja ansaita poletteja, jotka voit lahjoittaa suosikkiluojillesi (mukaan lukien minä!). Kiitoksia!

mainokset



Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.