Wassily Kandinsky Biografi

Før han forlot Moskva I 1896, besøkte Han en utstilling Av Monets malerier, med maleriet, Høystakker, som hadde en dyp effekt på Ham. Spesielt ble han slått av bruken av den intensive fargen som ble påført lerretet. Andre kunstneriske og musikalske påvirkninger inkludert arbeidet Til Richard Wagner ‘ og spesielt maleriet Kjent Som, Lohengrin. Tidlige åndelige påvirkninger inkluderte Verkene Til Madame Blavatsky og hennes studier av teosofi, ved at skapelsen begynte fra ett enkelt tidspunkt. Kandinsky omorganiserte denne teorien visuelt, ved en rekke nedadgående sirkler, firkanter og trekanter.

Kandinskys første tiår med maleri 1900-1910

De Fleste Av Kandinskys malerier ble laget i begynnelsen av det 20. Århundre. De fleste av disse inneholdt bilder av landskap, eller de av russiske byer. De inneholdt svært sjelden folk. Hans teknikk var å bruke brede og feiende penselstrøk, pakket full av farger, som gjorde hans arbeid umiddelbart gjenkjennelig. Et av hans malerier, som inneholdt den menneskelige siden av livet, var Sunday, Old Russia som han malte i 1904. I dette maleriet ser vi mange bønder mingling med adelsmenn, som alle sto foran de høye murene i byen. Maleriet er levende og full av farger. Sammenligninger kan tegnes med kunstner Malevich.

Et annet maleri som har mennesker er Det Av Ridepar som han malte i 1997. Dette maleriet viser en mann som rir på en hest, mens en kvinne sitter ved siden av ham, armen omkranser hennes midje. De krysser en elv med bymurene tydelig tydelig bak dem. Hva er så veldig definere om dette arbeidet, er at øyet er fokusert på bakgrunnen, at av trærne, elven og veggene i byen, i motsetning til hesten selv. Dette er fordi hesten er malt i dempede farger, mens resten av bildet konstanter levende flekker av farge som bringer maleriet til liv mens legge lys. Dette var En mye foretrukket kunstteknikk Som Kandinsky brukte i mange av hans malerier.I årene fra 1906 til 1908 reiste Kandinsky Rundt I Europa til Han til slutt slo seg ned I Bayerske, en liten by i Murnau. Fra 1908 til 1909 malte Han Det Blå Fjellet. Dette fargerike og abstrakte maleriet skildrer et blått fjell, med to trær som dominerer bildet, hvorav den ene er rød, den andre gul. Vi kan da observere tre personer som rider på hesteryggen, de har blitt malt slik at de virker uskarpe, uten reell definisjon til deres form, og heller ikke har noen ansiktsegenskaper. Hans fargebruk, som er atskilt fra objektet Han representerer, er Klassisk Kandinsky og er et gjennomgående tema i alle hans malerier. Når det gjelder sammensetning, er bildet veldig enkelt. Maleriet er delt inn i fire separate fly, det blå fjellet og rytterne, det gule treet, det røde treet og himmelen.hva kunstkritikere oppfatter som det mest innflytelsesrike maleriet i denne tidlige perioden, er Det Av Den Blå Rytteren som han malte i 1903. Det vi observerer er en rytter på ridning raskt gjennom en eng som er laget av bergarter. Kappen som rytteren bærer er blå, derav navnet på maleriet. Det er den jakken som også skaper en blå nyanse over hele bildet. Selv om rytteren ikke er skarpt malt, er han fokus for maleriet. Det som er uklart om bildet, er om rytteren holder et barn. På grunn av uklarheten i bildet, kan det bare være en skygge. Hva Kandinsky har klart å skape er et bilde av en rytter og et pittoresk landskap som er skapt bare ved bruk av fargeteknikk.

The Blue Rider Periode 1910-1914

I Løpet av Denne perioden økte Kandinskys kreasjoner i både intensitet og farge, med mange av hans malerier med fargede masser på lerretet uten noen reell form eller form. I løpet av disse årene hjalp hans arbeid som kunstteoretiker ham med å etablere Munich New Artists ‘ Association. Dessverre varte gruppen bare til 1911 da det var meningsforskjeller med hensyn til de radikale ideene Som Kandinsky foreslo og levde av, som var i direkte opposisjon til de mer konvensjonelle kunstformene i sin tid. Men Kort tid etter grunnla Kandinsky Blue Rider-gruppen, som besto av kunstnere som delte samme lidenskap og innflytelse Som Kandinsky. Disse artistene inkluderte: August Macke, Albert Bloch, Franz Marc og Gabriele Mü.

gruppen hadde vellykket to utstillinger som viste sitt arbeid, og det ville vært mer om ikke for starten Av Første Verdenskrig. Dette var Da Kandinsky dro hjem til Russland. En kunstteoribok Som Kandinsky skrev på denne tiden, Om Det Åndelige I Kunsten, ble gjennomgått I Art News I London, etter å ha blitt skrevet Av Michael Sadleir, som deretter publiserte den oversatte versjonen på engelsk. Dette var i 1914. Det var fire år tidligere, i 1910, at han deltok i en utstilling som Ble skapt Av Frank Rutter, Allied Artists’ Exhibition, som fant sted I London I Royal Albert Hall. Dette førte til at hans arbeid ble gjennomgått Av Spencer Frederick Gore, selv en kunstner, I Art News. Denne interessen, sammen Med Anerkjennelsen Fra Michael Sadleir Fra Art News, hjalp Kandinsky til å bryte inn I Det Britiske kunstmarkedet.

Tilbake Til Russland 1914-1921

Det Var da Tilbake i Russland, At Kandinsky begitt seg ut på den kulturpolitiske verden som var til Stede I Russland, da Han begynte å arbeide med, og informere, museum og kunst reform i landet. Dette var en av grunnene til at han produserte svært lite kunstverk i løpet av disse årene. I løpet av denne tiden bidro han også til å sette Opp Institutt For Kunstnerisk Kultur som befant Seg I Moskva. I 1916 skulle han møte Sin fremtidige kone, Nina Andreievskaya. Paret giftet seg i 1917.I løpet av årene, 1922-23, Kandinsky jobbet I Bauhaus undervisning avansert kunstteori. Han lærte også kunst klasser der han forklarte sine farge teori teknikker.det var i løpet av denne tiden at Han begynte å arbeide på Sin andre bok, Point and Line to Plane som senere ble utgitt i 1926. Studien i løpet av denne tiden påvirket hans senere verk sterkt. I 1925 malte Han Gul-rød-blå som inneholdt Et Rødt Kors, et rektangel malt gul, flere svarte linjer, og en stor blå sirkel. Andre svarte og hvite sirkler er spredt over lerretet, som om de har blitt plassert på et fargerikt sjakkbrett. Hele bildet er opptatt, med observatøren merke ulike former og konsepter, avhengig av antall ganger at maleriet er sett.

The Blue Four

denne gruppen av fire kunstnere kom sammen i 1923. De besto av Kandinsky, Klee, von Jawlensky Og Feininger. Kvartetten utstilte sitt arbeid, samt å utføre forelesninger, i USA. Det var På Denne tiden At Kandinsky forlot Russland for å bo I Paris, Frankrike.

Paris Årene 1934-1944

Kandinsky tilbrakte det siste tiåret av sitt liv bor I Paris. Han bodde i en liten leilighet og konverterte stuen til et kunststudio. Hans arbeid forble mye det samme, med fokus på farger og ikke geometriske former, men bildene som han brukte ble mindre, mindre storslått. Det var på denne tiden at han vendte tilbake til sine russiske røtter og brukte naturlige farger for å representere Sin Slaviske kunst. Han eksperimenterte også med ulike medier, ved hjelp av sand i flere av sine malerier, som han blandet med maling. Dette ga hans siste malerier en rustikk følelse, og tok sin kunst tilbake til naturen og dens russiske opprinnelse.