kvinder i det Sistinske Kapel: guddommelig androgyni og Guds højre kvinde
Michelangelos sistinske Kapelloft respekteres verden over som et mesterværk; en triumf for kunstnerisk geni-og med rette. Stå under hans 12.000 ft fresker for kun et åndedrag, og du vil blive hårdt presset for nogensinde at tvivle på menneskehedens kreative potentiale igen. Sistine Kapelloftet er et forbløffende værk, og 500 år har ikke formindsket sin triumf lidt.
en bredde af ærbødighed for Michelangelos mesterværk er ikke noget nyt fænomen; hans samtidige og rival, Raphael (som der ikke var nogen kærlighed tabt imellem), tænkte så meget på sit arbejde med Sistine – kapellet, at han indarbejdede Michelangelo i sit maleri, Athens skole-som du også finder i Vatikanmuseerne. Se nederst til venstre på skolen, og du vil se Michelangelo, papir på bord og blyant i hånden sammen med klassiske armaturer som Platon, Aristoteles og Socrates.
Raphael må have været en ganske stor mand til at lægge sin stolthed til side og inkludere Michelangelo, men det ville være uklogt at undervurdere, hvordan åbenbarende Michelangelos samtidige fandt sit Sistinske Kapelloft. I kunstnernes liv opsummerede Vasari, hvordan revolutionerende Michelangelos fresker var for et Renæssancepublikum:
dette loft er et sandt fyrtårn for vores kunst, og det har bragt sådan oplysning til maleriet, at det oplyste en verden, der i hundreder af år havde været i mørkets tilstand.
(1588)
Vasari, Michelangelos samtid, så ham som maleren, der bragte lys til verden. Over 200 år senere bemærkede Goethe, at selv naturen så vild i sammenligning med hans Sistinske Kapelfresker. Generelt modtager Michelangelos fresker universel anerkendelse og har gjort i 500 år.
guddommelig androgyni i Michelangelo
imidlertid er et afvigende kor steget i det nye årtusinde. Den vigtigste kritik? Michelangelos kvinder. Jill Burke, lektor ved Edinburgh college of art, kørte en masterclass på Michelangelo kaldet ‘mænd med bryster’ for at buste den ahistoriske kritik, der løbende blev rettet mod ham af kunsthistoriske studerende. De fleste kritiserer Michelangelos kvindelige figurer og tilskriver deres androgyni til hans generelle uduelighed med kvinder – måske på grund af hans homoseksualitet.
se nærmere, og du finder ud af, at Michelangelo ikke var vild for kvinder. Ikke kun skrev han poesi til ære for sin kvindelige elsker, Vittoria Colonna (uforsonlig eller på anden måde, hans kærlighed til hende var tydeligt amorøs), men hans muskuløse kvindelige figurer er med vilje androgyne.
i renæssancen blev androgyni almindeligvis betragtet som den mest attraktive tilstand for mænd og kvinder. Han skrev i 1525, at ‘den feminine mand og Den Mandige kvinde er yndefulde i næsten alle aspekter’ – et synspunkt, som hans jævnaldrende ofte har. Du finder mange eksempler på perfektionerede androgyne figurer i renæssancekunst. Tag Donatellos David, der står lænet, ben fremad, med en hånd på hoften og en blød, rund lille mave – som en ung kvinde. Michelangelos insistering på perfekt, hyper-idealiseret androgyni i hans Sistine Kapelfresker kan være en grund til, at hans jævnaldrende fandt værket så lysende og åbenbarende.androgyni var ønskelig – men mere end det; androgyni var gudfrygtig. Ifølge Matteus bog, i himlen, vil der ikke være nogen ægtemænd og hustruer. Mennesker vil så være som engle-det vil sige androgyne og aseksuelle. Jesus er både identificeret som menneskehedens Frelser og verdens lam: han legemliggør maskuline sammenslutninger af lederskab og feminine foreninger med passivitet. Gud selv blev ofte betragtet som at have et androgynt aspekt i tråd med både platoniske og Kabalistiske fortolkninger af Det Gamle Testamente. Begge var moderigtige blandt det intellektuelle Renæssancemiljø, som Michelangelo flyttede inden for.