academysacredgeometry.com
a történelem különböző rajzainak vizsgálatával pontosan meg lehet érteni és megérteni a Vitruviai ember természetét és jelentését, geometriáját, méréseit, spirituális és alkímiai szimbolikáját. Vitruvius eredeti magyarázatának felhasználásával (De Architectura, III. könyv, I. fejezet-a templomok tervezése), és a történeti rajzok értelmezésével összehasonlítva, a kanonikus geometria ismerete, harmonikus arányok, frakcionált és moduláris mérések egységei, valamint a rejtett spirituális és alkímiai jelentések részletes tanulmányozással meghatározhatók és pontosan meghatározhatók. Ez az előadás feltárja a választ számos filozófiai kérdésre, és jobban megérti a Vitruviai ember geometriáját és méréseit, amelyek a négyzeten és a körön belül vannak, mint az ősi bölcsek kövének jele és szimbóluma.
a tanfolyam tartalmazza:
- példák a különböző Vitruvian Man rajzok történelem
- a Vitruvian Man rajzok Leonardo da Vinci és Cesariano
- Vitruvian Man geometria és mérések
- négyzet alakú kör geometria és a Vitruvian Man
- az ember a négyzet alakú kör és a Desiderian Canon
- a Vitruvian Man, mint a Bölcsek Köve
- az isteni természet és a tökéletes az ideális kanonikus ember termete
John Michell író szavaival, aki a világ ősi tudásának és kozmológiájának egyik szakértője volt: “az ember, a templom és a kozmosz tehát azonosnak látszott, és ezen a megértésen alapult az ókori világ egész filozófiája és tudománya.”A Vitruviai ember a négyzeten és a körön belül képviseli az isteni templomot, a menny és a Föld közötti kapcsolatot, és a mezo-kozmoszt, amely egyesíti a Mikrokozmot ismert univerzumunk Makrokozmoszával.
az ember a négyzet alakú körben

a görögök birtokolták az ősi kánont
a szám szerepe a művészetben

Peter Lenz (Desiderius Atya) azt mondta az ősök Kánonjáról és a szám szerepéről a művészetben: “ezért igyekeztem mélyebben behatolni az ősök technikájának titkaiba. A korai keresztény és Bizánci művészek, valamint Giotto művei valóban megtanították nekem, hogy a geometria és a megosztottság a művészet megvalósításának fő tényezői, de ezekben a művészekben megtaláltam e nélkülözhetetlen eszközök tudatos és intelligens alkalmazását. Az ókeresztény és Bizánci kézművesekben a mérés és felosztás elvei nyilvánvalóan egy nagyon régi és ma már gyenge hagyományon nyugszanak, amelynek követésében Giotto csak a saját érzéseivel foglalkozott.
e művek előtt, amelyek annyira tele voltak uralkodó erővel és megható komolysággal, úgy tűnt számomra, hogy az egyiptomiak birtokában van az ember lelkének mozgatásának, vad természetének irányításának és titokzatos félelem felébresztésének titka. Ennek a titoknak az alkalmazásához két eszközt használtak: először a logikát, a kérlelhetetlen kritikát, amely minden létfontosságú szükség mélyére hatol; másodszor pedig a szimmetria törvényét és a dimenziók harmóniáját. Ez az ötlet, a dimenziók harmóniája, a zene területére vezetett. És most hirtelen világossá vált számomra, hogy ahogy a zene dallamban és harmóniában a számok viszonyán alapul, úgy az egyszerű numerikus arányok titokzatos ereje is (aritmetikailag 2:3, 3:4, 4:5, stb., geometriailag pedig a négyzetgyöke 2:3, 3:4, 4:5, stb.) találkozott a klasszikus templomok és szobrok az ókor. Valójában ez a szépségük titka.
az idők teljességének adományozási korszaka
kinyilatkoztatott igazság minden egyes egyénben – minden egyes emberi test magában foglalja a kinyilatkoztatott igazságot is: Mert az emberben benne van minden, a művészethez szükséges méret és Arány.

a geometria “az ember a négyzet kör”

de a rajzom címe: “Az ember a négyzet alakú körben”. Ezzel a kör kerületére utalok, amely” négyzet alakú”, hogy megegyezzen a négyzet kerületével. Mivel a köldök a kör középpontja, a négyzet magasságának” Aranymetszésénél ” az ember a négyzeten belül helyezkedik el, magassága megegyezik a négyzet oldalával, amely szintén megegyezik a kör kerületének egynegyedével. A kör átmérője negyven (40) fej-negyedik egység, a négyzet oldala vagy az ember magassága pedig a 31,416 fej-negyed (10 Pi) “Pi” egyenértékűsége. Ez az arány (40) osztva (10 Pi) vagy (4/Pi) a négyzet és a kör között, majd az ősi kánon kulcsfontosságú kapcsolatává válik, jelképezve a duo-természetet – a szellemet (vagy kört) és a testet (a négyzetet), amelyek az ember lelkét alkotják. (Lásd: d&C 88:15-16) ezért az emberi alak magasságának minden mértékegysége olyan egység, amely a kör kerületének a Pi-hez viszonyított felosztásán alapul, valamint Phi – “az aranymetszés”.az ideális ember mérései
a fathom hossza a középső ujjak hegyei közötti távolság a kinyújtott karokkal, ami ismét megegyezik a négyzet oldalával, az ember magasságával. “Mert a természet úgy tervezte az emberi testet, hogy az arc az állától a homlok tetejéig és a haj gyökeréig egy tizedik rész; a tenyér a csukló közepétől a középső ujj tetejéig is annyi; a fej az állától a koronáig egy nyolcadik rész; a mell tetejétől a nyak aljától a haj gyökeréig egy hatodik rész; a mell közepétől a koronáig egy negyedik rész; az arc magasságának harmadik része az áll aljától az orrlyukak aljáig; az orr az orrlyukak aljától a szemöldök közötti vonalig, ugyanúgy; ettől a vonaltól a haj gyökeréig a homlok a harmadik rész. A láb a test magasságának hatodik része; a könyök negyede, a mell is negyede. A többi végtagnak is megvan a maga arányos mérése. És ezeknek a festőknek és híres szobrászoknak a segítségével nagy és határtalan különbséget értek el”
a geometriai desideri kánon és a négyzet alakú körgeometria alapján kiszámított öl (40 Pi) egység osztva az aranyarány kockával vagy 29,665 fej-negyed, (40 Pi/Phi kockával (4,236) = 125,663 / 4,236 = 29,665 fej-negyedik egység egy öl esetében – gyakran 30 fej-negyedre vagy 7 _ fejmagasságra kerekítve).

az ember a templom
“Vitruvius, Augustus (Caesar) korának építészén keresztül tudjuk, hogy a klasszikus ősöknek kánonja volt, vagyis az ember standard formájának ábrázolása, és ezen keresztül a teremtés eme magasztos alkotása harmonikus arányainak törvényével való összhangjának ismerete – mely tudás emelte művészetük szellemét és nemességét olyan magas, hogy ez a művészet még napjainkban is megőrizte a világ csodálatát, és elérhetetlen maradt. Vitruvius ezt mondja erről a kánonról: ‘állítólag Poliklitusz (Phydiasszal és Myronnal, Aikládok tanítványaival együtt, i.e. VI. század) gyűjtötte össze szabályait, ábrázolta törvényeit és beépítette azokat műveibe.'”” Giotto ideje óta számos képzett művész, fiziológus, antropológus kereste és kereste nagy erőfeszítéssel ezt a csodálatos és termékeny eszközt és eszközt, amely a művészet alapja és sarokköve. Keresték, de nem tudták megtalálni, “a dolog” a kánon illik a régi művészet. Így van ez, hiszen Poliklitusz, Vitruvius, Leonardo da Vinci, Dürer, Lavater, Carus, Andran, Schadow, Zeising) ezt követően egy római művész, a mi vezető mesterünk (Desiderius Atya) maga is alávetette magát ennek a munkának és erőfeszítésnek a múlt század hatvanas éveiben, miután másokkal együtt megtalálta Vitruvius nyomait, amikor a legfájdalmasabb módon maga is megtapasztalta annak abszolút szükségességét. Aztán hosszas kutatómunka és kérdezgetés után, 1872-ben, Berlinben, Szent József ünnepnapján történt, hogy volt bátorsága hozzá, hogy a geometrián keresztül emberi hasonlatosságot építsen.”





behatolunk az emberi Arány kánonjainak nagyon szent rejtélyeibe.
ezek a titkok az ősi misztériumhagyományok csarnokaiban és templomaiban a beavatási tapasztalatok során tárultak fel. De teljesen tilos volt (halálbüntetés esetén) felfedni ezeket a hatalmas kinyilatkoztatásokat az ENSZ-beavatottnak. Miután a világ legjobb Szent geométereivel képeztünk, tanulmányoztuk az ősi hagyományokat, és átestünk saját belső kinyilatkoztatásainkon, össze fogjuk fonni azt, amit ezekről az ősi misztériumiskolákról tudunk, és a szám titkos MISZTÉRIUMAIBA vetett mély felismeréseket és megvilágosodásokat. És mivel” az egész univerzum minden részbe be van ágyazva”, ahogy David Bohm szokta mondani, ebből következik, hogy az emberi kánon megértése lehetővé teszi az egyetemes kánon megismerését.
Ez egy olyan műhely, amelyet nem akarsz kihagyni!
megjegyzések:
az emberi (vagy állati) arányok kánonjának célja egy gyönyörű test ideáljának megteremtése, akár a természetben, akár a művészi reprodukcióban. Az ilyen kánonok klasszikus ókorban történő használatában rejlő esztétikai feltételezés, amely a 20./21. század esztétikai kilátásaival szemben szöges ellentétben áll, az, hogy egy gyönyörű élő test arányainak pontos reprodukálásával és kőbe vagy bronzba helyezésével (bizonyos esetekben némi kompenzációval az optikai perspektíva torzulásáért) a művész gyönyörű műalkotást fog előállítani. Ez a feltételezés még Ézsaiásban is jelen van (44: 13): ‘az ács kinyújtja uralmát; vonallal árazza ki; síkokkal illeszti be, iránytűvel árazza ki, és ember alakja szerint árazza az ember szépsége szerint.’
Vitruvian Man : Leonardo da Vinci
a Vitruvian Man egy híres rajz Leonardo Da Vinci kísérő jegyzeteivel, amelyet 1490 körül készítettek az egyik folyóiratában . Egy meztelen férfi alakot ábrázol két szuper kényszerített helyzetben, karjait egymástól elválasztva, egyidejűleg körbe és négyzetbe zárva . A rajzot és a szöveget néha Canon o f arányoknak nevezik .
a rajz toll tintával és víz színnel van ellátva a fémpont felett, és 34. 3 x 2 4 . 5 cm. Jelenleg a Gallerie Dell ‘ Accademia Velence gyűjteményének része leonardo jegyzetei szerint a kísérő szövegben tanulmányozták a (férfi) emberi test arányait, amint azt az ókori római építész Vitruvius, aki ezt írta az emberi testben.
” a tenyér négy ujj szélessége egy láb négy tenyér szélessége egy könyök hat tenyér szélessége egy férfi magassága négy könyök (tehát 24 tenyér) a tempó négy könyök az áll aljának hajszálvonalától való távolság az ember magasságának egytizede. A hajvonaltól a mellcsontig terjedő távolság egy hetedik ember magassága a fej távolsága a mellbimbókig egynegyede a férfi magasságának. A váll maximális szélessége az ember egynegyede. A könyök távolsága a kéz hegyétől az ember magasságának egyötöde. A könyöktől a hónaljig terjedő távolság az ember magasságának egynyolcada. A kéz hossza az ember magasságának egytizede. Az áll aljától az orrig terjedő távolság az arc hosszának egyharmada. A fül hossza az arc hosszának egyharmada.
az emberi test matematikai arányainak újrafelfedezése a 15.században Da Vinci és mások által az olasz reneszánsz egyik nagy eredményének tekinthető. Magát a rajzot gyakran használják az emberi test alapvető szimmetriájának hallgatólagos szimbólumaként, kiterjesztve az univerzum egészére, akár az intelligens tervezés matematikai sorrendjével, akár mindkettővel. A rajz megvizsgálásával észrevehető, hogy a kar és a láb pozícióinak kombinációja valójában négy különböző pózot hoz létre. a karokban lévő póz egyenesen a lábakkal együtt emelkedik, hogy körülhatárolják a kiszabott téren. Másrészt a spread eagle póz látható körülírt az egymásra helyezett kör
Ez szemlélteti azt az elvet, hogy a váltás a két pózok, a látszólagos központja az ábra úgy tűnik, hogy mozog egy, de a valóságban. Az alak köldöke, amely az igazi súlypont, mozdulatlan marad. Vitruvius, az építész, azt mondja, ebben a munkában az építészet a mérések az emberi test a következők, hogy az, hogy 4 ujjal készült 1 tenyér, és 4 tenyér, hogy 1 láb, 6 tenyér, hogy 1 könyök, 4 könyök, hogy egy ember magassága. az ember magassága pedig tempó. A hossza egy mans ki elterjedt karok egyenlő a magassága. A haj gyökereitől az álla aljáig a tizedikben: az áll aljától a fej tetejéig a fej tetejének nyolcada a mell tetejéig a haj gyökeréig az egész ember része lesz. A mellbimbóktól a fej tetejéig az ember negyedik része lesz. A vállak legnagyobb szélessége magában foglalja az ember negyedik részét, a könyöktől a kéz hegyéig az ember ötödik része lesz, a könyöktől a kargödör szögéig pedig az ember nyolcadik része lesz. az egész kéz az ember tizedik része lesz. Az áll aljától az orrig és a szemöldök hajának gyökereitől való távolság minden esetben ugyanaz, mint a fül és az arc harmadik része.”
nagyon keveset tudunk Leonardo tanulószerződéses gyakorlatáról Verrocchio műhelyében. de a Vasari Co n rövid beszámolója megerősíti, hogy az építészeti és technológiai tervezést is magában foglalta, egy olyan koncepció szerint, amelyet Vitruvius mintájára újjáélesztettek, ahogy Albert javasolta (Pedretti 14), miután hozzáférhetett albert és Vitruvius értekezéseihez, nem meglepő, hogy leonardo jegyzetfüzeteiben elkészítette a Vitruvius ember saját változatát. Ez a Vitruvian man 1490-ben elkészült renderelése alapvetően különbözik a másiktól két szempontból. A négyzet alakú kép egymásra van helyezve egy képből . olyan kulcsfontosságú kiigazítást hajtottak végre, amelyet mások nem tettek meg, ezért aránytalan kiegészítésre kényszerültek.
Leonardo híres rajzai az ember testének Vitruviai arányairól, először négyzetbe írva, majd széttárt lábakkal és karokkal körbeírva kiváló korai példát nyújtanak arra, hogy az aránytanulmányok miként ötvözik a művészi és tudományos célokat. Leonardo, nem Vitruvius, aki dél felé mutat, ha kinyitja a úgy, hogy csökkentse a negyedikre, és emelje fel a karját, hogy középső ujjai megérintsék a vonalat a fej tetején, tudják, hogy a szétterített végtagok végtagjainak középpontja a köldök lesz, és a lábak közötti tér egyenlő oldalú háromszöget alkot. (Accademia Velence). itt bemutatja egyszerű illusztrációit a nagyság középpontjának eltolódásáról a ventreoformálisgravitáció megfelelő változásával. A központi vonalon áthaladó maradványok a torok gödöréből a köldök és a szeméremcsont. a lábak között. Leonardo ismételten megkülönbözteti a test különböző központjait, azaz a magnitúdó Gravity központjait .
amikor a szépség arányának eszméivel társul, általában a részek közötti harmonikus kapcsolatra utal, valamint egy tárgy, egy ilyen épület vagy egy test bármely része és egésze között. Gyakran kapcsolódik a kozmikus harmónia fogalmához. Így amikor Leonardo azt írta (Trattato 32), hogy a szép arc szépsége összhangban áll az isteni arányossággal a tag összetételében,egyetemes harmóniában gondolkodott, amelynek bizonyos dolgok arányosítása intellektuálisan érzékelhető reflexió. Ez a fajta nézet Általános volt, bár nem volt ellenvetés vagy egyedül a területen, amíg a 17.és 18. században nem adott helyet a szubjektívebb felfogásnak. Így például Pot bennünk azt mondta, hogy gyakorlatilag mindenki azt állítja, hogy a látható szépséget a részek egymás felé történő szimmetriája hozza létre az egész felé (Enneads, 1.6) ő maga azonban cáfolja azt a nézetét, hogy ha a szépség a részek arányában áll , akkor a szép tárgy részei maguk sem lehetnek szépek, és ezt nem hajlandó elfogadni.Továbbá azt állítja, hogy az arányosság eszméje nem terjeszthető ki az erkölcsi és intellektuális szépségre. ) Summateolgiae). És az arányosság matematikai fogalmának kozmikus orteológiai kiterjesztése nyilvánvaló a Szentháromság következő skolasztikus meghatározásában, mivel három személy csodálatos összhangban áll egymással, a fiú az Atya képmása és a Szentlélek közötti kapcsolat. (ulrich Engelbert, de Pulchro).
Alberti, aki úgy vélte, hogy a szépség a racionális rendtől függ, soha nem ismerte el, hogy vannak olyanok, akik azt mondják, hogy az embereket sokféle vélemény vezérli a szépség megítélésében, és hogy a struktúra formájának minden ember sajátos ízlésének megfelelően kell változnia. Drer, aki több arányrendszert dolgozott ki , mint bármely más nagy művész, elmondja, hogy ifjúkorában hallott egy ideális emberi arányú kánonról jacpode-tól, barbár ebből a Vitruvius-ból (KR.E. 1. század) az ideális kánon kidolgozására törekedett.