academysacredgeometry.com

prin examinarea diferitelor desene din istorie, natura și semnificația omului Vitruvian, geometria, măsurătorile, simbolismul spiritual și alchimic, pot fi înțelese și înțelese cu exactitate. Folosind explicația originală din Vitruvius în (de Architectura, cartea III, capitolul I-planificarea templelor) și comparând-o cu interpretările desenelor istorice, cunoașterea geometriei canonice, a proporțiilor armonice, a unităților de măsurători fracționare și modulare și a semnificațiilor spirituale și alchimice ascunse pot fi definite și determinate cu exactitate printr-un studiu detaliat. Această prezentare va dezvălui răspunsul la multe întrebări filosofice și va oferi o mai bună înțelegere a geometriei și măsurătorilor omului Vitruvian conținute în pătrat și cerc, ca semn și simbol al Pietrei filosofului antic.

cursul va include:

1. Exemple de diferite desene ale omului Vitruvian din istorie
2. desenele omului Vitruvian de Leonardo da Vinci și Cesariano
3. geometria și măsurătorile omului Vitruvian
4. geometria cercului pătrat și Omul Vitruvian
5. omul din cercul pătrat și canonul Desiderian
6. Omul Vitruvian ca piatră filozofală
7. natura divină și statura perfectă a cercului canonic ideal
8. omul

În cuvintele autorului John Michell, care a fost unul dintre experții lumii în cunoașterea antică și cosmologie, „omul, Templul și cosmosul au fost, prin urmare văzut a fi identic, și pe această înțelegere a fost fondată întreaga filozofie și știință a lumii antice.”Omul Vitruvian din interiorul pătratului și cercului reprezintă Templul divin, legătura dintre cer și pământ și mezo-cosmul care unește microcosmosul cu Macrocosmosul universului nostru cunoscut.

omul din cercul pătrat

grecii aveau canonul antic

rolul numărului în artă

Peter Lenz, (părintele Desiderius) a spus, în ceea ce privește Canonul anticilor și rolul numărului în artă, „prin urmare, am căutat să pătrund mai adânc în secretele tehnicii anticilor. Lucrările artiștilor creștini și bizantini timpurii, precum și cele ale lui Giotto, m-au învățat într-adevăr că geometria și diviziunea sunt factorii principali în executarea artei, dar am găsit lipsa în acei artiști a aplicării conștiente și inteligente a acestor mijloace indispensabile. În vechii meșteri creștini și bizantini, principiile măsurării și împărțirii se bazează în mod evident pe o tradiție foarte veche și acum slabă, în urma căreia Giotto își consultase doar propriul sentiment.

înainte de aceste lucrări, atât de pline de forță dominantă și de seriozitate emoționantă, mi s-a părut că egiptenii dețin secretul mișcării sufletului omului, al controlului naturii sale sălbatice și al trezirii în el a unei misterioase venerații. Și în aplicarea acestui secret par să fi fost folosite două mijloace: în primul rând, logica, O critică inexorabilă, pătrunzând în profunzimea a tot ceea ce este de necesitate vitală; și în al doilea rând, legea simetriei și armonia dimensiunilor. Această idee, armonia dimensiunilor, m-a adus în domeniul muzicii. Și acum dintr-o dată mi-a devenit clar că, așa cum muzica în melodie și armonie se bazează pe relații de numere, la fel și forța misterioasă a proporțiilor numerice simple (aritmetic 2:3, 3:4, 4:5, etc., și geometric, rădăcinile pătrate ale 2:3, 3:4, 4:5, etc.) este întâlnit în templele și sculpturile clasice ale antichității. Acesta este, de fapt, secretul frumuseții lor.

acum, în cele din urmă am constatat ceea ce era esențial, și când am ajuns la Beuron, a fost visul meu de a ridica toate arta modernă, și să-l conducă înapoi, purificat și perfecționat prin măsurare, de la o stare de slăbiciune individuală la una de frumusețe clasică. Cu toate acestea, artiștii noștri moderni nu par încă să dorească să ia în considerare subiectul măsurării. Numărul este tocmai ceva divin, iar epocii noastre îi lipsește acea religiozitate profundă care este caracteristică popoarelor primitive. Pare incapabil să ofere harului lui Dumnezeu o inimă deschisă. Care este scopul artei astăzi? Care este filozofia sa despre frumos? Unde este puterea ei, unde este lumina ei?”(Din: Canonul Desiderian, Desiderius Lenz, O. S. B., De Mark Steven Walker și tradus de John A. Dahl, drepturi de autor 1974 de Mark Steven Walker, paginile 1-3; citat Original din: Dom Willibrord Verkade, O. S. B., Yesterdays of an Artist Monk, tradus de John L. Stoddard, New York, 1930)

dispensația plinătății timpurilor

în această dispensație a plinătății timpurilor avem din nou o religie pură și neîntinată revelată și restaurată, disponibilă tuturor și fiecărui individ.

(vezi: Efeseni 1:10; Doctrină și legăminte 27:12 -13; Moroni 10:3 – 5; Apocalipsa 19:9-10)
adevărul revelat în fiecare individ – fiecare corp uman individual conține, de asemenea, adevărul revelat în sine: Căci în om sunt cuprinse toate măsurătorile și proporțiile necesare artei.

geometria „Omului din cercul pătrat”

cea mai bună descriere a „omului din cerc și pătrat” este cea originală a arhitectului Roman Vitruvius, care poate fi cel mai bine cunoscută din celebrul desen al lui Leonardo da Vinci. În ceea ce privește poziția omului în cerc și pătrat, Vitruvius ne spune: „acum buricul este în mod natural centrul exact al corpului. Căci dacă un om se întinde pe spate cu mâinile și picioarele întinse și centrul unui cerc este așezat pe buric, figura și degetele de la picioare vor fi atinse de circumferință. De asemenea, un pătrat va fi găsit descris în figură, în același mod în care se produce o figură rotundă. Căci dacă măsurăm de la talpa piciorului până la vârful capului și aplicăm măsura pe mâinile întinse, lățimea va fi găsită egală cu înălțimea, la fel ca locurile care sunt pătrate după regulă.”(Vitruvius, despre arhitectură, cărțile I – V și VI – X, traduse de F. Granger, cartea III, capitolul I – planificarea templelor, pagina 161, Harvard, University Press, Cambridge, Massachusetts, 1983)

dar titlul desenului meu este „The omul în cercul pătrat”. Prin aceasta mă refer la circumferința cercului care este” pătrat ” pentru a egala perimetrul pătratului. Cu buricul fiind centrul cercului și la „secțiunea de aur” a înălțimii pătratului, omul este plasat în interiorul pătratului, înălțimea lui fiind egală cu latura pătratului, care este, de asemenea, egală cu un sfert din circumferința cercului. Diametrul cercului este egal cu patruzeci (40) cap-al patrulea unități și partea pătratului, sau înălțimea omului, este echivalența „Pi” de 31.416 cap-sferturi (10 Pi). Acest raport de (40) împărțit la (10 Pi) sau (4/Pi) între pătrat și cerc, devine apoi relația cheie a canonului antic, simbolizând duo-natura – spiritul (sau cercul) și corpul (pătratul), care alcătuiesc sufletul omului. (Vezi: D & C 88:15-16) prin urmare, toate măsurătorile unitare ale înălțimii figurii umane sunt unități care se bazează pe diviziunile circumferinței cercului în raport cu Pi și, de asemenea, Phi- „secțiunea de aur”.

măsurători ale omului Ideal

„căci fără simetrie și proporție Niciun templu nu poate avea un plan regulat; adică trebuie să aibă și proporția exactă elaborată după moda membrilor unui corp uman în formă fină.”Potrivit lui Vitruvius, cea mai importantă unitate a metrologiei antice este considerată a fi stânjenul a 24 de unități; toate celelalte unități sunt calculate ca fracțiuni ale acestui stânjen.

lungimea stânjenului este distanța dintre vârfurile degetelor mijlocii cu brațele întinse, care din nou este egală cu partea pătratului, înălțimea omului. „Căci natura a planificat atât de mult corpul uman încât fața de la bărbie până la vârful frunții și rădăcinile părului este o zecime; de asemenea, palma mâinii de la Centrul încheieturii până la vârful degetului mijlociu este la fel de mult; capul de la bărbie până la Coroană o a opta parte a capului”, a adăugat el; din partea de sus a sânului cu partea de jos a gâtului până la rădăcinile părului, o a șasea parte; de la mijlocul sânului până la Coroană o a patra parte; o a treia parte a înălțimii feței este de la partea de jos a bărbiei până la partea de jos a nărilor; nasul de la partea de jos a nărilor până la linia dintre sprâncene, la fel de mult; de la acea linie până la rădăcinile părului, fruntea este dată ca a treia parte. Piciorul este o șesime din înălțimea corpului; Cot un sfert, pieptul, de asemenea, un sfert. Celelalte membre au, de asemenea, propriile măsurători proporționale. Și folosind acești pictori și sculptori celebri au obținut o distincție mare și nelimitată”

stânjenul calculat folosind geometria geometrică Desideriană Canon și cerc pătrat este (40 Pi) unități împărțite la raportul de aur cubat sau 29.665 cap-sferturi, (40 Pi / Phi cubat (4.236) = 125.663 / 4.236 = 29.665 cap-a patra unități pentru un stânjenitor – adesea rotunjite la 30 cap-sferturi sau 7 _ head-Heights).

pentru a fi mai precis din punct de vedere matematic, cubul s-ar baza de fapt pe proporția de aur, măsurarea exactă a acestuia fiind egală cu înălțimea totală a omului (31.416 hf.) împărțit la secțiunea de aur cubată, sau 7.416 cap-sferturi, egal cu _ Fathom de 29.665 cap-sferturi – 10 Pi / Phi cubate sau rădăcina pătrată de 55. (Acest lucru se poate aplica fie unui cub Regal egiptean de 20.625 inci – la scară largă; sau unui cub egiptean mic de 17.678 inci – 6/7 Cot regal – la scară mică.)

omul este templul

„știm prin Vitruvius, arhitectul din vremea lui (Cezar) Augustus, că anticii clasici aveau un canon, adică portretizarea formei standard a omului și prin aceasta cunoașterea conformității cu Legea proporțiilor armonioase ale acestei lucrări de creație cele mai exaltate – care cunoaștere a ridicat spiritul și noblețea artei lor atât de mare încât această artă, chiar și în zilele noastre, a păstrat admirația lumii și a rămas de neatins. Vitruvius spune despre acest canon: ‘se presupune că Policlitus (împreună cu Phdias și Myron, studenți ai Ayclades, secolul VI î.hr.) i-au adunat Regulile, i-au portretizat legile și le-au încorporat în lucrările sale.'”

temple construite după Canonul omului – „Vitruvius raportează, de asemenea, că anticii și-au construit templele conform și în afara măsurii omului” – ” căci fără simetrie și proporție Niciun templu nu poate avea un plan regulat; adică, trebuie să aibă o proporție exactă elaborată după moda membrilor unui corp uman în formă fină.”Acest canon atât de faimos al anticilor, prin care au fost create miracole ale idealității – pentru că este mai vechi decât Policlitus, rădăcinile sale ajung înapoi în Egipt, Pitagora cunoștea venirea Sa în Grecia – s-a pierdut complet odată cu prăbușirea păgânismului. Este chiar îndoielnic dacă Vitruvius știa de ea în întregime.”

vom pătrunde în misterele foarte sacre ale canoanelor proporției umane.

aceste secrete au fost dezvăluite în timpul experiențelor inițiatice din sălile și templele vechilor tradiții misterioase. Dar a fost absolut interzis (la pedeapsa cu moartea) să dezvăluie aceste revelații extraordinare ne-inițiatului. După ce ne-am antrenat cu cei mai buni Geometri sacri din lume, am studiat tradițiile antice și am trecut prin propriile noastre revelații interioare, vom țese împreună ceea ce știm despre aceste școli antice ale misterelor și despre profunzimile și epifaniile generate în misterele secrete ale numărului. Și pentru că „întregul univers este înfășurat în fiecare parte”, așa cum spunea David Bohm, rezultă că înțelegerea canonului uman permite cunoașterea canonului Universal.

acesta este un atelier pe care nu veți dori să-l pierdeți!

note:

obiectivul unui canon de proporții umane (sau animale) este de a stabili un ideal al unui corp frumos, fie în natură, fie în reproducerea artistică. Presupunerea estetică implicită în utilizarea unor astfel de canoane în Antichitatea clasică, diametral opusă perspectivei estetice a secolelor 20/21, este că prin reproducerea exactă a proporțiilor unui corp viu frumos și transferarea lor în piatră sau bronz (cu unele compensații în anumite cazuri pentru distorsiuni ale perspectivei optice) artistul va produce o frumoasă operă de artă. Această presupunere este prezentă chiar și în Isaia (44: 13): tâmplarul își întinde regula; o marchează cu o linie; o montează cu planuri și o marchează cu busola și o marchează după figura unui om după frumusețea unui om.Omul Vitruvian: Leonardo da Vinci este un desen celebru cu note însoțitoare de Leonardo da Vinci realizate în jurul anului 1490 într-una din jurnalele sale . Înfățișează o figură masculină goală în două poziții super impuse, cu brațele depărtate și simultan circumscrise într-un cerc și pătrat . Desenul și textul sunt uneori numite Canon O f proporții .

desenul este în cerneală stilou și culoarea apei peste punctul de metal și măsurile 34 . 3 x 2 4 . 5 cm. În prezent face parte din colecția Gallerie Dell ‘ Accademia Venice conform notelor lui leonardo din textul însoțitor s-a făcut un studiu al proporțiilor corpului uman (masculin) așa cum este descris într-un tratat al arhitectului Roman antic Vitruvius, care a scris asta în corpul uman.

„o palmă este lățimea a patru degete un picior este lățimea a patru palme un cot este lățimea a șase palme înălțimea unui bărbat este de patru coți (deci 24 de palme) un ritm este de patru coți distanța de la linia părului de jos a bărbiei este o zecime din înălțimea unui bărbat. Distanța de la linia părului până la osul sânului este de o șeptime înălțimea unui bărbat distanța capului până la sfârcuri este de un sfert înălțimea unui bărbat. Lățimea maximă a umărului este de un sfert dintr-un bărbat. Distanța cotului până la vârful mâinii este de o cincime din înălțimea unui bărbat. Distanța de la cot la axila o optime din înălțimea unui om. Lungimea mâinii este de o zecime din înălțimea unui bărbat. Distanța de la partea inferioară a bărbiei până la nas este de o treime din lungimea feței. Lungimea urechii este de o treime din lungimea feței.redescoperirea proporțiilor matematice ale corpului uman în secolul al 15-lea de către da Vinci și alții este considerată una dintre marile realizări care au dus la Renașterea italiană. Desenul în sine este adesea folosit ca simbol implicit al simetriei esențiale a corpului uman și, prin extensie, a universului în ansamblu, fie prin ordinea matematică a designului inteligent, fie prin ambele. Se poate observa prin examinarea desenului că combinația dintre pozițiile brațului și piciorului creează de fapt patru poziții diferite. poza cu în brațe drepte picioarele împreună se ridică pentru a fi circumscrise în pătratul impus. Pe de altă parte, poziția spread eagle este văzută circumscrisă în cercul suprapus

aceasta ilustrează principiul că în schimbarea dintre cele două poziții, Centrul aparent al figurii pare să se miște, dar în realitate. Ombilicul figurii, care este adevăratul centru de greutate, rămâne nemișcat. Vitruvius, arhitectul, spune în această lucrare privind arhitectura la măsurătorile corpului uman sunt după cum urmează că este că 4 degete făcut 1 palmier, și 4 palmele face 1 picior, 6 palmele face 1 cot, 4 coți face înălțimea unui om. și înălțimea unui bărbat este un ritm. Lungimea brațelor întinse ale unui bărbat este egală cu înălțimea sa. De la rădăcinile părului până la partea de jos a bărbiei în a zecea : de la partea de jos a bărbiei până la partea de sus a capului este o optime din partea de sus a sânului până la rădăcinile părului va fi partea întregului om. De la sfârcuri până la vârful capului va fi a patra parte a omului. Cea mai mare lățime a umerilor conține a patra parte a omului, de la cot până la vârful mâinii va fi a cincea parte a unui om, iar de la cot până la unghiul brațului va fi a opta parte a omului. întreaga mână va fi a zecea parte a omului. Distanța de la partea inferioară a bărbiei până la nas și de la rădăcinile părului sprâncenelor este în fiecare caz aceeași și ca urechea și a treia a feței.”

știm foarte puțin despre ucenicia lui Leonardo în atelierul lui Verrocchio. dar Scurta relatare oferită de Vasari co n afirmă că a inclus proiectarea arhitecturală și tehnologică, conform unui concept care a fost reînviat pe modelul lui Vitruvius așa cum a propus Albert (Pedretti 14) având acces la tratatele albert și Vitruvius, nu este de mirare că leonardo și-a produs propria versiune a omului Vitruvian în cărțile sale de note. Această redare a omului vitruvian, finalizată în 1490, este fundamental diferită de cealaltă în două moduri. Imaginea și pătrat suprapuse pe partea de sus a reciproc de la o imagine . s-a făcut o ajustare esențială pe care alții nu o făcuseră și, prin urmare, au fost forțați să facă un apendice disproporționat.faimoasele desene ale lui Leonardo ale proporțiilor Vitruviene ale corpului unui om, înscrise mai întâi într-un pătrat și apoi cu picioarele și brațele întinse, înscrise într-un cerc, oferă un excelent exemplu timpuriu al modului în care studiile sale de proporție fuzionează obiectivele artistice și științifice. Leonardo, nu Vitruvius, este cel care arată spre sud dacă deschideți astfel încât să reduceți cu al patrulea și ridicați brațele astfel încât degetele mijlocii să atingă linia prin partea de sus a capului, știți că centrul extremităților membrelor întinse va fi ombilicul, iar spațiul dintre picioare va face un triunghi echilateral. (Accademia Veneția). aici el oferă ilustrațiile sale simple de schimbare a Centrului de mărime cu schimbarea corespunzătoare a ventreoformalgravity. Rămășițele care trec prin linia centrală din groapa gâtului ombilic și pubis. între picioare. Leonardo distinge în mod repetat mulțimea diferitelor centre ale unui corp, adică centrele de graviditate de mărime .

când este asociat cu idei de frumusețe proporția se referă de obicei la o relație armonică între părți și între orice parte și întregul unui obiect, o astfel de clădire sau un corp. A fost adesea legată de noțiunea de armonie cosmică. Astfel, când Leonardo a scris (Trattato 32) că frumusețea feței frumoase este în concordanță cu proporționalitatea divină în compoziția membrului său,el gândea în termeni de armonie universală a cărei proporționare a lucrurilor particulare este o reflecție apreciabilă din punct de vedere intelectual. Acest tip de vedere era general; deși nu era fără opoziție sau singur în domeniu, până când a dat loc unei concepții mai subiective în secolele 17 și 18. Astfel, Pot în noi, de exemplu, a spus că practic toată lumea afirmă că frumusețea vizibilă este produsă prin simetria părților una față de cealaltă față de întreg (Enneads, 1.6) el însuși, totuși , respinge punctul său de vedere pe motiv că, dacă frumusețea consis în proporția părților, părțile obiectului frumos nu pot fi ele însele frumoase, iar acest lucru nu este pregătit să accepte.Mai mult, el susține că ideea proporției nu poate fi extinsă la frumusețea morală și intelectuală. ) Sumateolgiae). Iar extensia orteologică cosmică dată ideii matematice a proporției este evidentă în următoarea definiție scolastică a Trinității ca trei persoane se coordonează într-o armonie minunată, fiul fiind imaginea tatălui și Duhul Sfânt legătura dintre ele. (ulrich Engelbert, de Pulchro).

Alberti, care credea că frumusețea depinde de ordinea rațională, a recunoscut cu atât mai puțin că există unii care spun că oamenii sunt ghidați de o varietate de opinii în judecata frumuseții și că sub forma structurii trebuie să varieze în funcție de gustul fiecărui om. Drer, care a elaborat mai multe sisteme de proporție decât orice alt mare artist , povestește cum în tinerețe a auzit de un canon de proporții umane ideale de la jacpode, barbar din acest Vitruvius (secolul 1 î.HR.) și-a propus să elaboreze canonul ideal.